المرأة في النافذة: مراجعة بجنون العظمة تمامًا على Netflix

نافذة على الشارع

قراءة الرواية التي تحمل نفس الاسم للكاتب AJ Finn والمقتبسةالمرأة عند النافذة,لم يكن هناك شك (أسر المؤلف نفسه) في أن القصة مستوحاة بشكل كبير من أعمال المشاهيرألفريد هيتشكوك. وهذا ما سمح له، جزئياً، بخلق جو مرهق بشكل خاص، لا سيما من خلال الأفلام العديدة التي شاهدتها بطلته، والقصص الخيالية التي التهمتها ممزوجة بواقعها المضطرب. وبحكمة،قرر جو رايت قبل كل شيء الاعتماد على أسلوب هيتشكوكلإخراج فيلمه الروائي الطويل.

وهكذا، فمنذ الدقائق الأولى، يقوم المخرج بسلسلة من الإشارات، أبرزها إلىالنافذة الخلفية(فيلم على التلفاز، منظر بانورامي مصغر للجيران عبر الشارع، كاميرا لمراقبتهم عن كثب، إلخ.)،منزل الدكتور إدواردز(مقتطف على شاشة التلفزيون، مسألة الهوية) والعرق البارد(لعبة الضوء، الجو الغريب)، أو حتى بالكاملذهان عندما يتحول الفيلم بالكامل إلى الرعب. وهو بلا شكما ينجح فيه الفيلم الروائي بشكل أفضل: خلق جو مثير للقلق والقمع.

أخيرًا ترفع المرأة عند النافذة الستارة

المرأة عند النافذةيحكي الفيلم قصة آنا فوكس، وهي عالمة نفسية تعاني من رهاب الخلاء ولا تغادر منزلها أبدًا. ونتيجة لذلك، فإنها تراقب جيرانها حتى اليوم الذي تشهد فيه جريمة قتل. ومع ذلك، فهي معزولة، وتخلط أدويتها مع عدد لا يحصى من زجاجات النبيذ، مما يزعج عقلها بانتظام. من الصعب بعد ذلك معرفة ما إذا كان ما تعتقد أنها رأته حقيقيًا أم أنه مجرد ثمرة لجنون العظمة الذي تعاني منه.

خطوة بداية بسيطة سوف يتألق بها جو رايت بقوة عرضه. لمدة 1h40،الفيلم الروائي لن يترك بطلته أبدًا،إغراق المتفرجين في عقله المتعرج ومواجهته بنظرته الفريدة للعالم (الإشارة إلىركاب الليلليس بالأمر الهين، بالإضافة إلى تغير الوجوه).

طريقة ذكية لإجبار المشاهد على الشك، ولكن أيضًا لزيادة التوتر بشكل دائم. بفضل إطاراتها المقيدة، واللقطات المقربة، والإضاءة المظلمة للغاية، والتحرير الديناميكي للغاية (فترة راحة قليلة جدًا في القصة)،الفيلم الروائي يحاول المتابعة بشكل خاص.

إيمي آدامز، مثيرة للإعجاب

منزل الطبيب فوكس

من خلال اللعب كثيرًا بالألوان -خاصة الأحمر والأزرق والأصفر-،المرأة عند النافذةيلعب على جماليته المربكة للغاية (عمل رائع للمصور السينمائي الفرنسيبرونو ديلبونيل) لإعطاء شخصية حقيقية، ولكن أيضًا خلق قلق دائم.

من خلال متابعة معاناة بطلته والخرف عن كثب، في قلب كاميرا مظلمة ومن خلال جو مليء بجنون العظمة، يمنح جو رايت نفسه كل الأوراق لإتقان الجنون المتأصل في القصة. يدرك تمامًا الدور الرئيسي للديكور الخاص به، فهو يستخدم أصغر أصوله. ومنذ ذلك الحين، أصبح يعتمد أيضًا، بذكاء شديد، على أصوات المنزل الهائل: ضجيج خافت، باب يغلق، صوت من التلفزيون في الخلفية أو أصداء خارجية،كل شيء يخضع للقلق وعدم اليقين والذعر في نهاية المطاف.

ذعر واضح يدين بالكثير لتوجيهات المخرجالساعات المظلمة,ولكنها تدين أيضًا برسائل النبالة الخاصة بها إلى الأداء الثمين جدًا (لا يزال) لـايمي ادامز. لم يتبق للممثلة ما تثبته بمثل هذه المهنة الغنية والمثيرة للإعجاب حتى الآنتمكنت من تقديم أداء فريد وجذاب في فيلمها السينمائي.إذا كانت الزخارفكيفن طومسون( خلف الديكوربيردمانوآخرونأد أستراعلى وجه الخصوص) واتجاه جو رايت يزيد من تشويق السيناريو، فهو القلب العاطفي.

لقاء سيغير كل شيء

منتفخة، بدون مكياج، ترتدي ثوبًا بسيطًا تقريبًا... لا يمكن التعرف على الممثلة تقريبًا في دور آنا فوكس. من خلال نظراته المنهكة ووجهه المكشوف،إنها تنقل الضيق العاطفي لشخصيتها إلى الجمهور دون الكشف عن الكثير.على هذا المستوى، يلعب السيناريو بمهارة على خيوط البطلة الكاذبة وتجوالها النفسي بحيث يعمي المشاهدين بشكل كافٍ قبل الكشف الذي سيزعج مشاعرهم.

الجو المسرحي للغاية لتسلسلات معينة (السيناريو من تأليفتريسي ليتس، كاتب مسرحي بالتدريب) يساعد أيضًا في كشف جنون آنا. الحروف الثانوية (غاري أولدمانعلى وجه الخصوص) الدخول والخروج من الإطار غالبًا بشكل غير متوقع، مما يدفع البطلة إلى حدود الوعي. في حالة سكر ومخدرة، فهي غير قادرة على تمييز ما يحيط بها في مجمله،إجبار المشاهد على تحمل افتقاره إلى الوضوح وبالتالي تجربة ذعرهوالانجازات المفاجئة.

فجأة غاري أولدمان في الميدان

أنا أفكر في أشياء كثيرة جدا

لسوء الحظ، وعلى الرغم من كل هذه الصفات الجميلة، فمن المستحيل عدم ملاحظة ذلكالمرأة عند النافذةهو فيلم مريض ومعذب مثل شخصيته الرئيسية.أُجبر الفيلم الطويل على خوض عمليات إعادة التصوير وعلى مقاعد التحرير بعد استقبال سيئ من الجمهور للعروض التجريبية، مما لا شك فيه أنه كان عليه تقديم تنازلات. الهدف؟""توضيح بعض النقاط""السيناريو، وفقا لجو رايت نفسه من أجل جعل الكل أقل"مرتبك أو مبهم".

ومن الواضح أن هذا هو المكان الذي تكمن فيه المشكلة. في عدة مناسبات، يسمح المخرج البريطاني لنفسه بإجراء تجارب بصرية (خاصة مع سيارة مغطاة بالثلوج) وهو يعرض أعماله،أكثر من بعد هيتشكوكي، يبث لينشيان(حتى كوفمانيين، لمن رأى الممتازأريد فقط أن أنهي الأمرعلى Netflix أيضًا). يلعب التحرير أيضًا بأفكاره الجذابة إلى حد ما لمنح الفيلم الروائي عمقًا آخر في منتصف السيناريو الكلاسيكي للغاية في النهاية.

أشباح الحاضر تخفي أشباح الماضي

ومع ذلك، ورغم نجاحه في مهمته إلى حد كبير،المرأة عند النافذةيبدو مصممًا جدًا على الاحتفال بقسم كامل من الإثارة وأنواعها الفرعية. نتيجة لغرابة في وقت غير مناسب ومزيج محفوف بالمخاطر حيث يغرق الفيلم أحيانًا لسبب غير مفهوم في السلسلة B. من الصعب فهم المغزى من دفقات الدم التي ترش الشاشة في الثلث الأول. إذا افترضنا أن التراكب ولعبة الخفوت تهدف إلى أن تكون تحية مماثلة لهذا النوع، فإن التأثير الأسلوبي المعني يقضي بشكل أساسي على توتر التسلسل ويعرقله في شكل بشع.

وهذا ليس الأسوأ لأنه خلال ذروته الأخيرة (والتي لن نكشف عن أي شيء هنا) حيث يذهب الإثارة تمامًا إلى حالة من الفوضى ليغرق رأسًا على عقب في الجينول الكبير (تحية أخرى؟)يستحق كتكوت تم اكتشافه في نادي فيديو قديم. خسارة جحيمية للفيلم، الذي ولد بلا شك من الإنتاج الفوضوي ومتطلبات الاستوديو.

لمسة نهائية مالحة تسلط الضوء على عيوب اللقطات (الموسيقى الهرمانية لـداني إلفمانفي الواقع كثيرًا جدًا) ويخرب العمل المنجز حتى الآن. إنه لأمر مخز أن يتمكن الفيلم من تجنب الكارثة الصناعية بأعجوبة بعد العديد من المشاكل، وحتى التأقلم معها ببراعة معينة.

The Woman in the Window متاح على Netflix منذ 14 مايو 2021 في فرنسا