شهدت أبريل أخيرًا أن الطبعة الطويلة التي طال انتظارها تبدأفيديو arteمن تكامل أفلام يوهان فان دير كيوكين ، بالتأكيد واحدة من أهم صانع الأفلام الوثائقية في النصف الثاني من القرن العشرين مع كريس ماركر أو بيتر واتكينز. في الوقت الحالي ، يتوفر صندوقان فقط. ومن المتوقع أن يلي قريبا جدا.
توفي في عام 2001 ، كرس المخرج الهولندي نفسه لأكثر من 40 عامًا عملًا مع جوانب خصوبة أكثر. في الوقت نفسه ، حميمة ومؤثرة ، وتربية فيلم عائلي تقريبًا ، فإنه يجعلنا نخترق بلطف شديد في قلب حياته ، واجتماعاته وتأملاته. ومع ذلك ، فإن عمله مسؤول عن البعد السياسي الذي لا يمكن إنكاره والكبير لأنه لم يتوقف عن السفر حول العالم ، والاستجواب عن الناس وقيادة ألف معارك كما لاحظنا في أفلام هذا المربع الثاني الذي سيتم تكريس هذا الاختبار. ويتضمن بشكل أساسي أفلامًا حديثة إلى حد ما تغطي إلى حد كبير الفترة 1993 - 1999. وتضيف إلى هذه المقابلة الطويلة مع Thierry Nouel قبل وقت قصير من وفاته.
للحصول على معلومات ، يحتوي المربع الأول ، الذي لم نتمكن من رؤيته للأسف ، على أشياء أخرى جميلة جدًاأنا أحب $والعين فوق البئرولوسبرت ، الوقت والودعETالقيمة الاسمية.
القرص 1:
النحاس الجامح ، أرجوحة الاجتماع:(1993 ، 106 دقيقة)
من نيبال إلى إفريقيا ، يصبح يوهان فان دير كيوكين مساحة لهذا أخصائي علم الإثنوميس الشاعري والخفي والفيلم الاجتماعي والتاريخي. إذا كان لدى متحف مان في باريس غرفة مذهلة من وجهة نظر الموسيقية ، فإن تقديم أدوات من جميع أنحاء العالم والتي تنزل أو تلهم أولئك الذين نسمعهم بانتظام ، يتيح لك هذا الفيلم أن تعيش تجربة موسيقى -غير عادية عن طريق إدخال قلب أسرار هذا الفن يمارس منذ فجر الزمن. يذهب المخرج إلى الزوايا النائية في العالم لتصوير موسيقى وعلاقة الرجال بهذا الفن الذي يبدو أنه يجمع بين جميع شعوب العالم.
إذا كان يبدو في بعض المناطق مسألة رجال بينما تعمل النساء والاستماع ، فإنها تظهر أيضًا بجميع أشكالها: المتعة الخالصة ، الرمز الديني ، المحارب والعسكري ، وتوليد الاقتصاد أو الكرم الخالص. أصوات معينة يتردد صداها من جميع الأطراف وتأخذنا من خلال مهرجان من الصور أقوى من الآخرين في انعكاس على ممارسة الإنسان في ظهورها على ما يبدو ولكننا ندرك بسرعة أننا نعرف القليل فقط من الأشياء.النحاس الجامحهو ترنيمة لإصدار الشعوب من الموسيقى. ندم واحد فقط: أن الفيلم قصير جدا!(ملاحظة: 8/10)
مهرجان سراييفو السينمائي:(1993 ، 14 دقيقة)
تمت دعوته إلى مهرجان ساراييفو السينمائي في وسط حرب يوغوسلافيا ، ويعود يوهان فان دير كيوكين مع هذه الشهادة للمرأة المفقودة في مدينة محاصرة يبدو أنها لديها فقط السينما التي تحلم بها. يشارك المخرج في انعكاس حقيقي ومكثف في السينما. مشترك بين الغرفة التي يتم فيها بث الأفلام والحياة الحقيقية حيث يبدو أن الناس يتعرضون للهجوم من جميع الجوانب التي نشهدها تميزًا حقيقيًا للأسلوب الأكثر إثارة.
يبدو أن وجه المرأة ، ممل للغاية ورتابة في رمادي المشهد المقفور ، بحيث يبدو أنه يكرر الحياة كما لو كان بالسحر في التأمل في الأفلام. تنعكس الصورة عليها وكل شيء يضيء: عينيها ، ابتسامتها ، كونها. تلمس السينما الروح في القلب عندما يبدو أن جنون الرجال يدمر كل شيء في طريقها. هذا الفيلم عبارة عن قصيدة للسينما كما يمكننا أن نرى ، فيلم قصير رئيسي وقصير أساسي على آلة الأحلام هذه التي تسمح بالهروب حتى تحت القنابل.(ملاحظة: 10/10)
الوقت / العمل:(1999 ، 11 دقيقة)
قال جان لوك جودارد إنه لممارسة مهنة المخرج ، فإن جزء الجسد الذي يود أن يخسره لم يكن عينيه سوى يديه. من خلال ذلك قام بتلخيص وتخصيص رحلة الفنون المختلفة التي كانت حتى ظهور التصوير الفوتوغرافي والسينما من الطلقات المباشرة يدويًا تمامًا. كان على الإنسان التدخل مباشرة من خلال اليد خلال العملية الإبداعية بأكملها للنحت والطلاء والبناء ، إلخ. يمثل وصول التسجيل السينمائي ، أقرب إلى الواقع ، أيضًا ظهور الاصطناعي الميكانيكي بين العين واليد: الكاميرا التي تحل محل باليد. فيلم Van Der Keukenالوقت / العملوهو ما يزيد عن 10 دقائق بقليل من مجموعة من خطط أيدي الأفراد الذين تم تصويرهم في جميع أعماله هو في الواقع الاستيلاء المتقن لهذه النظرية.
الفرد في وسط سينماه ، وإذا أكد ثابت نفسه في عمله كله ، فهو في الواقع تصوير الأيدي التي تمثل الأفراد في تفردهم وفي وظيفتهم. هذا الفيلم هو تحليل ذاتي رائع لعمله على حافة موضوع صنم وشخصي. يتم عبور هذه الخطط التي يتم وضعها في النهاية من خلال انعكاس على حد سواء السياسية والتقنية على العمل وتطوره الاجتماعي وكذلك السينمائي على عمل المخرج وعلاقته بالفن والتقنية. هذا خاص للغاية والذي يشبه السينما التجريبية يقودنا إلى قلب عالم فريد ويسمح لنا بفهم أسلوبه الوفير بشكل مختلف وتصوره للوقت.(ملاحظة: 8/10)
يوهان فان دير كيوكين ، الفيلم الوثائقي الأمم المتحدة دي تيري نويل:(1999 ، 52 دقيقة)
إعادة تعبئة الأماكن التي زارها في شبابه ، من أمستردام حيث ولد ونشأ في باريس حيث صنع Idhec ، يتتبع يوهان فان دير كيوكين رحلته من خلال الإجابة على أسئلة من تيري نويل. هذا الفيلم مصنوع مثل حلقة من سلسلة الأفلام الجميلةصانعو الأفلام في عصرنابقلم جانين بازين وأندريه لابارث وأصبح أكثر إثارة للاهتمام لأن المخرج يضفي نفسه على اللعبة تمامًا. نتابعه بطريقة أكثر حميمية خلال لم شمله مع مصور سينمائي وعالم وثائقي فقده لسنوات. واضحة وذكية بشكل خاص دون الوقوع في أي وقت مضى في الاصطناعية وديماغوجية ، يجب أن تسعد هذه الصورة أولئك الذين يهتمون عن كثب بالمخرج.(ملاحظة: 7/10)
القرص 2:
قرية أمستردام العالمية:(1996 ، 240 دقيقة)
قرية أمستردام العالميةهي واحدة من الأعمال الرئيسية لفان دير كيوكين وملحمة ضخمة من 4 ساعات تقريبًا يمكن اعتبارها مقالًا سينمائيًا تقريبًا. يرسم المخرج صورة لأمستردام وأشخاص ومجتمعات مختلفين يعيشون هناك ، أغنياء أو محرومين ، من خلال تحليل كل شيء من وجهة نظر اقتصادية ووسائط.
خلال رحلته ، على الرغم من تركزها في المدينة ، يبدو أنه يسافر حول العالم ويظهر جانبًا معينًا من هذه النظرية ، ذكره لأول مرة في عام 1962 من قبل مارشال ماكلوهان ، من "القرية العالمية". من خلال شخصية خالد ، يصور المخرج مدينته كشبكة لا نهاية لها من الأزقة والشوارع والجنوات والمتنزهات أو الأفراد الذين يعيدون تجميعهم ، ويسلط الضوء على الأخطاء وعدم المساواة التي تبقى الساعة التي تسود فيها الرأسمالية وعندما تسرع تبادل الاتصالات بسرعة صعود العولمة.
كالمعتاد ، المخرج المخرج المعتاد في الحميمة والخيول ، يغرق فان دير كيوكين في حياة الناس ، ويعود إلى أصول بعض اجتماعاته أثناء بقائهم إلى جانبهم. ومع ذلك ، يبقى ذلك في جانب اجتماعي وسياسي قوي يندوب الفقر والقسوة التي يعاني منها بعض السكان في البلدان التي لا تزال معطلة عن هذه "المدينة العالمية". إذا كان يجتاز الكوكب إلى Grozny ، في الشيشان ثم في الحرب أو في بوليفيا حيث يكون السكان سيئًا بشكل سيء ، فإنه يترجم هذه المفارقة من الأرض التي تكون فيها الحدود بشكل كبير (تحتوي المدينة على العالم) ولكن جزء منها يبقى تقريبًا لا يمكن الوصول إليها كما لو تم فصل كتلتين.
السمة النهائية للفيلم وهذه القرية هي أن الإنسانية التضامن هي إنسانية مشتتة. من المتشدد للديمقراطية الاجتماعية والاقتصادية ، يجلب Van der Keuken إلى هذا الفيلم الساحق تمامًا والذي لا نشعر بالملل ، وتصوره الإنساني الذي يبدو للأسف يوتوبيا ...(ملاحظة: 10/10)
القرص 3:
اثنان من استوديو صور أغنية:(1997, 33min)
هذا الفيلم هو رؤية جديدة لمقاطعة أمستردام من خلال عين المخرج وتمديده الفوتوغرافي. Multiethnique ، هذه منطقة التسوق تجمع بين الكردية والصينية والأفريقية والهندية وما إلى ذلك. يكرس يوهان فان دير كيوكين بضع دقائق لكل منهم سيتحدثون خلالهم عن تاريخهم ، من بلدهم الذي كان عليهم الفرار أو أن والديهم فروا قبل وصولهم إلى هولندا. البلد في الحرب ، وهو بلد ضعيف اقتصاديًا أو غير مستقر من الناحية السياسية ، تمكن هؤلاء الأشخاص من ملاءمة وإنشاء تجارة مختلفة لكل منها.
يبدو أنها بعيدة ويقتربون. لأنه بالكاد يتحدث ويأتي لكل بلد مختلف. أغلق لأنها تضاعفت ثلاث مرات: أولاً من خلال هذه المقاطعة التي يمكن للجميع أن يعيشوا فيها كما يرونها ، ثم بعين الكاميرا التي تقربهم ويظهر نقاطًا مشتركة في تاريخهم الشخصي والحميم ، وأخيراً بمظهر المصور ، مونسنيور إلى الدم ، الذي سوف يرسم صورة لكل منهم. جميع الصور باختصار نوع من الكتب عن ذكرى الحي. من حركة الفيلم المستوحاة من تمرير الفيلم ، فإنهم يتجمدون وسيكونون جزءًا لا يتجزأ إلى الأبد من تعدد الثقافات في المدينة وتاريخ هذا التقارب من الشعوب. رؤية مثالية وفريدة من نوعها وانعكاس غير عادي على الصورة وقوتها.(ملاحظة: 10/10)
Amsterdam Afterbeat:(1996 ، 16 دقيقة)
بعد عرض تقديمي موجز ، تتحدث Noshka van der Lely ، عن مجموعة الصوت وممارستها ، وتجميع الصور للتمرير لمدة 16 دقيقة تمثل في كل مرة تضرب Noshka على الميكروفون بعد أن تحولت الكاميرا نحوها. كل خطط تأتي من نهاية تسلسل الفيلمقرية أمستردام العالمية. هذا الفيلم الوثائقي الصغير غير المتوقع ، بالقرب من مظهره المتكررالوقت / العملللأسف ليس لديك المقياس.
إنها في الأساس مسألة اكتشاف الفيلم في عملية التصنيع الخاصة به ، وصنع الهاوية. المخرج يجعل المتفرج يخترق وراء الكواليس من عمله ، من ما بعد الإنتاج إلى التصوير. إنه الجزء الخلفي من مشهد فيلم تم تقديمه بالفعل إذا كان يمكن اعتباره مكملاً لهذا الفيلم ، كما أنه من أعراض سينما يوهان فان دير كيوكين الذي يحب إشراك المتفرج عن طريق القيام به خارج من الفيلم لجعله يفكر ولكن هذه الدقائق الـ 16 لا تزال طويلة بعض الشيء.(ملاحظة: 6/10)
العيش مع العيون ، من إخراج رامون جيلنج(1997 ، 55 دقيقة)
العيش بعيونكلاهما نوع من صنع الفيلماثنان من استوديو صور أغنيةوفيلم وثائقي عن Van der Keuken ينظر إليه من خلال عيون الأشخاص الذين يعرفونه أو المتخصصين الذين يحللون عمله. إنها العملية الإبداعية ككل والتي يتم تقديمها هنا من خلال مرافقة انعكاسات المخرج وميله لها على تصوير الفيلم. من المثير للاهتمام في العديد من النواحي ولكن ليس مبتكرًا حقًا ، يظل هذا الفيلم وثيقة نتابعها بسرور حتى لو كان من الناحية الجمالية أن نتوقع المزيد من مخرج أفلام مثل رامون جيلنج.(ملاحظة: 6/10)
مقابلة ، نفذها تيري نويل(2001, 35min)
تم إجراء هذه المقابلة المؤثرة في عام 2001 ، قبل وقت قصير من وفاة يوهان فان دير كيوكين الذي كان يعرف نفسه بالفعل مريضًا خطيرًا وأدانه. إذا لم يكن الأسلوب هو المناقشة ، يمكن للمرء أن يفكر بسهولة في الفيلم الجميل جدًا من تأليف Wim Wenders على Nicholas Ray:فيلم نيكالنظر إلى هذا العمل من قبل تيري نويل. يتحدث عن رؤيته للموت ، والسينما بشكل عام ، وحياته المهنية على ضفاف حوض فيليت في باريس. التجميع الصغير لمستند معروض في الحالة الخام ، وهي صورة أخيرة للمخرج ، صادقة وأكثر مؤثرة. هذه المقابلة اللطيفة للغاية بين المخرج وواحدة من أعظم خبراء عمله يتردد صداها مثل الثناء الجنائزي ، وهو مركبة صغيرة ولكنها ضرورية.(ملاحظة: 7/10)
