إهداء من مارتن سكورسيزي نفسه،أنا كوبايضم بعض اللقطات الأكثر إثارة للذهن في التاريخ.
1992. الروائي والناقد غييرمو كابريرا إنفانتي يقدم جلسةأنا كوبافي مهرجان تيلورايد. ثم بدأت إديث كرامر من أرشيف أفلام المحيط الهادئ في البحث عن بكراتها التي كان يجمعها الغبار على الرف. يتم عرضه في هذا الحدث الأمريكي ويذهل صانعي الأفلام والمؤلفين وهواة السينما، بما في ذلك توم لودي، مساعدمارتن سكورسيزي. بناءً على نصيحته، قرر تنظيم توزيع الفيلم في الولايات المتحدة جنبًا إلى جنب مع فرانسيس فورد كوبولا ومنح هذا العمل المنسي مكانًا خاصًا في مجموعة الكلاسيكيات السوفيتية.
وُلِد هذا الفيلم نتيجة لتعاون سياسي غير مسبوق، وتم تصويره في ذروة الحرب الباردة (في اليوم التالي لأزمة خليج الخنازير)، وتجنبه جمهوره الهزيل خلال فترة عرضه القصيرة الأمد.أنا كوباهي طقوس العربدة البصرية المجنونة، والتي تشملبعض اللقطات المتسلسلة الأكثر طموحًا التي تم التقاطها في الفيلم على الإطلاق. صفعة بأثر رجعي ندين بها للمخرج لسياق خاص بقدر ما هو متساهلميخائيل كالاتوزوف(لا توجد صلة، الابن الوحيد)، ولكن قبل كل شيء للمصور السينمائي سيرجي أوروسيفسكي.
انتبه لعينيك
البارجة Ourusevsky
ولد سيرجي أوروسيفسكي عام 1908، وتلقى تدريبًا تشكيليًا بشكل أساسي، وشارك في الحرب كمصور، ثم اكتسب شهرة صغيرة كمدير تصوير في فيلمين من إخراج مارك دونسكوي،معلم القريةوآخرونأليتيت يترك للتلال، ثم علىفارس النجمة الذهبيةوكذلك علىالحصاد. في منتصف الخمسينيات من القرن الماضي،يلتقي ميخائيل كالاتوزوف. كان الرجلان منسجمين بشكل جيد على المستوى الفني، لا سيما فيما يتعلق بالطموح الجمالي. سيعملون معًا في 4 مناسبات.
ولا شك أن جهودهم المشتركة الأكثر شهرة ستبقى قائمةعندما تمر اللقالق، الحائز على جائزة السعفة الذهبية المرموقة في مهرجان كان السينمائي عام 1958. يمثل عملهم الخيال الجماعي بشكل أكبر لأنه يكمل عملية إزالة الستالينية من المجتمع السوفيتي، جنبًا إلى جنب مع الفيلم الشهيرالحرب والسلام. في عهد ستالين، واجه إنتاج الأفلام قيود النظام. بدأ كالاتوزوف حياته المهنية كمخرج في عام 1928، وكانت أفلامه السينمائية متوافقة بشكل عام مع إملاءات عصره.
الجمال المكافأ عندما تمر اللقالق
إن استخدام Ouroussevski يلهمه بشيء من التطرف الجمالي، على النقيض من معايير اللحظة. تطير كاميرته بعيدًا دون الاستفادة من الاستقرار الذي سيحققه اختراع الكاميرا الثابتة بعد سنوات، مما يعطي انطباعًا بأنه يأخذ المشاهد إلى زوبعة، إلى إثارة المجموعات، وفي كثير من الأحيان، الحشود، وهو نموذج يناسب بشكل خاص الأيديولوجية الثورية. بالفعل فيعندما تمر اللقالق، لقطة متسلسلة مشهورة جدًا تظهر لنا امرأة شابة تنزلق وسط موكب من العوامات. نموذج سيدفعه المصور السينمائي إلى نقطة الانهيارأنا كوبا.
لماذا لم تتمكن هوليود أبدًا من تكرار حركات الكاميرا هذه؟ بكل بساطة لأن الصناعة الأمريكية لم تكن تتمتع في ذلك الوقت بالجنون المفاهيمي الذي كان يتمتع به أوروسفسكيولا السياق الذي يسمح لهم بتصميم الرقصات كما يفعل.أنا كوباوُلدت من اتفاقية بين السلطات الثقافية الروسية والمعهد الكوبي للفنون والصناعة السينمائية (ICAIC) الشاب، الذي تم إنشاؤه عام 1959 من قبل الثوار الذين وصلوا للتو إلى السلطة واجتذب فنانين من أركان أوروبا الأربعة، مفتونين بالاضطرابات السياسية الجارية. في الجزيرة.
الثورة رغم كل الصعاب
لا وقت للعبث: تم إرسال كالاتوزوف وأوروسيفسكي إلى كوبا في عام 1961 لتصوير فيلم الحماس الثوري الذي أثار الاتحاد السوفييتي في ذروة ذوبان الجليد.
رسائل مدير التصوير إلى زوجته، التي بقيت في البلاد، تسمح لنا بفهم حجم الإنتاج. قبل التصوير، وبينما كان المخرج لا يزال يبحث عن كاتب سيناريو، تم الترحيب بالفنانين بأذرع مفتوحة ليس فقط من قبل ICAIC، ولكن أيضًا من قبل الشخصيات العظيمة في البلاد، مثل كاسترو وتشي جيفارا، الذين أعجبهم أوروسيفسكي بحماس كبير القوة في الحب. العاطفة السياسية المتطرفة والمجال التقني لجعل واحدة خضراء مع الحسد مساعدة جيمس كاميرون،يمتد التصوير 14 شهرًا، التي تميزت بأزمة الصواريخ التي يريد كولوتوزوف الرد عليها بفضل فيلمه لا أقل!
مشهد غير متوقع من التحرش في الشوارع
كوبا الحرة
ومن المستحيل على الأميركيين، أو أي شخص آخر، أن يتنافس مع مثل هذه الوسائل. نادراً ما تضمن حكومتان عن طيب خاطر الحرية اللوجستية النسبية لصانع الأفلام. ولهذا السبب فإن تأخر عرض الفيلم سيصدم سكورسيزي، إلى حد إبعاده عن العمل أثناء إعداد فيلمه.كازينو. إذا كان الفيلم بأكمله يعج برؤى دانتيسكية ومآثر جمالية، بدءًا من الوصلات التي تلعب على النسيج المائي وحتى هذا التصوير الفوتوغرافي المضيء الرائع،ثلاث لقطات متسلسلة على وجه الخصوص لا تزال مذهلة بعد مرور 60 عامًا تقريبًا.
هناك اللقطة التي تبدأ من سطح احتفالي، وتمتد على طول المبنى قبل أن تغوص في حوض السباحة حيث تتجول حوالي عشرة شخصيات. هناك الحالة التي يركض فيها فلاح فقير تحت نيران القنابل (إجمالي 12 قنبلة، انفجرت جميعها في الوقت الفعلي!) وأخيرًا المطاردة الطويلة لموكب الجنازة، والتي تبدأ وسط الحشد قبل التحليق فوقها.ثلاث لحظات شجاعة غير مسبوقة، التي يبرر تعقيدها الفني التأخير الهائل الممنوح لمحرضها، سيرجي أوروسيفسكي.
حتى قبل أن يبدأ التصوير رسميًا، أتيحت له الفرصة للتجربة لأكثر من عام، وتسجيل كميات كبيرة من الصور غير القابلة للاستخدام لاستيعاب بيئته بشكل أفضل. الفيلم الوثائقيالماموث السيبيري، المتوفر في طبعة Potemkin Blu-ray، يكشف عن التقنيات التي تقترب من سخافة الفني، الذي استغرق الوقت الذي يسمح به الموقف لتكوين لقطات متسلسلة بطول بؤري قصير (مما يفتح المجال وبالتالي يبرز الصعوبة) متحديًا هدفه المعاصرين.
كان ينتظر أحيانًا 3 أيام حتى تصل السماء بالغيوم. والأكثر وهمًا: أنه كان يغير بصره. ويشهد مساعده في ذلك الوقت راؤول رودريجيز:
“عندما أراد لقطة معينة، لقطة بها سماء كبيرة، مشرقة ودقيقة لتصويرها… كان يبتعد عن الكاميرا لبضع لحظات ويعصب عينيه لتوسيع حدقتيه قدر الإمكان. لذلك، عندما استعاد عدسة الكاميرا الخاصة بكاميرته، حصل على رؤية أكثر سطوعًا للصورة من غيره. كان يفكر فقط في عمله. لقد كان مهووسًا بفيلمه. أعتقد أنه عندما شاهد مشهدًا ما، فكر في الشكل الذي سيبدو عليه بالأبيض والأسود. »
كانت قوته الفنية عسكرية تمامًا: ففي أحد المشاهد، طلب جيشًا صغيرًا من كاسترو، الذي منحه أسطولًا قوامه 5000 جندي. الفيلم نفسه جاء من الاحتياطيات العسكرية الروسية. كانت هذه ما يسمى سلبيات "الأشعة تحت الحمراء"، وخاصة البانكروماتيكية وبالتالي يصعب التعامل معها للغاية. الأمر بسيط: كان أوروسفسكي هو الشخص الوحيد الذي كان له الحق في استخدامها، لأنها كانت مخصصة عادة للجيش السوفيتي. ثم تم استخدامه لتصوير الجانب المخفي من القمر.استخدمه لتصوير الجانب المضيء من كوبا.
قصة حب كوبية
خطة بسيطة
ومع ذلك، عندما يخرج الفيلم،يعاني من وابل من الغابة الخضراء. لقد تم انتقاده بحق لأنه ذهب بعيدًا في التجريب مع المخاطرة بخسارة المشاهد وإهمال الجوهر لصالح الشكل. والمكافأة أن رواد السينما الكوبيين لا يتعرفون على بلدهم وثقافتهم، التي يعتبرونها صورة كاريكاتورية. لدرجة أنه عندما يكون الفريقالماموث السيبيريسوف يسلمه VHS للفيلم، وسوف يفاجأ جزء كبير من الفريق الأصلي بالسمعة الكلاسيكية التي اكتسبها بفضل سكورسيزي وكوبولا."هذه الدرجة من التدخل من Ouroussevski، أجد أنها تضر الفيلم"، نسمع في الفيلم الوثائقي. وفي روسيا وكوبا، لم يتبق سوى أسبوع واحد للعرض. وفي الغرب، ظل غير منشور حتى أعيد اكتشافه.
لا شيء يساعد. لقطات متتالية مذهلةأنا كوباتطاردك لفترة طويلة بعد المشاهدة. علاوة على ذلك، فقد أثرت هذه المخططات الثلاثة – ولا سيما مخطط حوض السباحة – على الأعمال المعاصرة، مثلليلة الرقصة، دون أن يتمكن هؤلاء الورثة، رغم صفاتهم، من إعادة إنتاج قوة الانبهار لديهم. إذا كان الأسلوب الفني الفريد للفيلم لم يكن كافيا لإثارة إعجاب الجمهور في ذلك الوقت،ما الذي يشكل مغناطيسيتها الحديثة؟
لقطة التسلسل الافتتاحي، التي تغوص حرفيًا تحت مساحات المعيشة الكوبية
ربما يبدو أن الجانب الحرفي لإنتاجه يفلت تمامًا من شرائع السينما الحديثة. منذ العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، أصبح التصوير الرقمي أكثر انتشارًا وانتشرت اللقطات المتسلسلة أكثر فأكثر. بل سيكون من الممكن إعادة إنشاء أكثر هذه اللقطات إثارة عن طريق التلاعب بها مباشرة. ومع ذلك، فإن الاتصالات الرقمية المنتشرة الآن تقلل بطريقة ما من قوة لحظات الشجاعة هذه، في الواقعمجردة من إنسانيتها تماما.
يرتجف، وأحيانا غير مستقر، الطلقات الثلاث الرائعةأنا كوبااسمح لنا بتخمين تذبذبات المشغل، والنقص الذي يميز الآلات الحرفية المصممة لنقل الكاميرا وجرعة صغيرة من ما هو غير متوقع: نظرات سرية إلى الكاميرا، وردود أفعال غريبة. باختصار، إنهم يعكسون موضوعهم: الشعب الكوبي،الذي لا يستطيع أن يظهر كإنسان أمام عدسة تحركها الآلات وتساعدها. حتى قبل انفجار التكنولوجيا الرقمية، كانت الهشاشة الرائعة لهذه القصائد الطويلة تبدو ثمينة دون الاستقرار المريح للكاميرات الثابتة التي كانت تصحح لقطات تتبع هوليوود.
كشفت مأساة الخطط
ربما تكون قدرتنا على اكتشاف الجهاز، وظل الكاميرا، والكابل الذي يحملها فوق الفراغ، هي التي تجعلها تخطف الأنفاس. يجب علينا أن نكسر الوهم لكي نفهم مدى تعقيده المذهل. أو ربما يخفف هذا العصر من خطورة هذا السرد غير المنظم، الذي لا يزال قائما فقط في المقالات القصيرة قبل الثورة، مما يسمح لنا بتقديرها بشكل أفضل. واليوم تبدو الحماسة الدعائية لدى الجميع ساذجة، بل وشبه نقية.كل ما علينا فعله هو أن نسمح لأنفسنا بالدوران في كوبا الخياليةأرض السينما العملاقة.
ربما بالنسبة للمشاهدين الذين يبحثون عن رحلات حركية جريئة، فإن تمجيد الوطنية الكوبية السوفييتية قد تحول، كما قال مارتن سكورسيزي، إلى رحلة طويلة"قصيدة ملحمية". أو حتى فيالدليل القاطع على القدرة المطلقة للتدريج.
