في عام 2008، وسط لامبالاة عامة (أو تقريبًا)، تم إصدار فيلم رعب مذهل ومُستخف به،قطار اللحوم منتصف الليل,لريوهي كيتامورا، مع صغير جدًابرادلي كوبروواحدة مخيفة جدًافيني جونز. الفيلم مقتبس من القصة القصيرة التي تحمل نفس الاسم للكاتبكلايف باركر، الذي ندين له أيضًا بالقصص القصيرة والروايات التي ألهمتنارجل الحلوىبواسطة برنارد روز وهيلرايزروالتي قام المؤلف نفسه بتكييفها للسينما.
قطار اللحوم منتصف الليل يحكي قصة ليون، المصور الذي يبحث عن الصورة النهائية الذي يبدأ بمتابعة قاتل غامض ينفذ جرائم قتل عنيفة بشكل خاص في مترو الأنفاق الأخير...
قطار اللحوم منتصف الليلهو أيضاأول إنتاج أمريكي لريوهي كيتاموراالذي سبق له أن أخرج عدة أفلام في اليابان أبرزهامقابل المحارب النهائيفي عام 2000 وغدزيلا: الحروب النهائيةفي عام 2004. تم طلب المساعدة بعد رحيل المخرج الأول باتريك تاتوبولوس، وكان Ryûhei Kitamura ينوي إنجاح وقته في هوليوود. كانت المخاطر كبيرة بالنسبة له: كان عليه أن يقدم فيلمًا مروعًا يكون فعالًا وشخصيًا في نفس الوقت، بينما يكون مقتبسًا من باركر وفيًا للعالم الفريد لمؤلفه.
هبط خطأً إلى رتبة السلسلة المتوسطة B،قطار اللحوم منتصف الليل هو فيلم رعب أكثر ثراءً مما يبدو. خلف الدماء الشنيعة والوحشية للقاتل الأخرس الذي يلعب دوره فيني جونز، تبدأ شخصية المصور الذي يلعبه برادلي كوبر.انعكاس لمكانة الفنان والمتفرج كمتلصصين وممثلين في أهوال العالم.
برادلي كوبر في أحد أدواره الأولى
الإرهاب الحضري
مع أول إنجاز له في هوليوود.يعالج Ryûhei Kitamura نوعًا أمريكيًا للغاية: المشرح.إنه يعيد النظر في هذا النوع مع تكريم صادق لأسلافه. من الواضح أننا سنلاحظ الإشارة إلى الدم الكارتوني لـالشر الميت 2مع مشهد عين تيد ريمي (شقيق سام) واستئناف بعض الزخارف منزحفللبريطاني كريستوفر سميث، صدر قبل أربع سنوات.
على الرغم من بعض التأثيرات الرقمية الرخيصة إلى حد ما (مشهد العين على وجه الخصوص)،الفيلم لا يبخل بالعنف ووحشية عمليات القتلوالهكتوليتر من الدم المزيف اللزج للغاية، مما أكسبه تصنيف R في الولايات المتحدة، وحظرًا على الأطفال دون سن 16 عامًا في فرنسا.
قطار اللحوم منتصف الليليلعب أيضًا مع متفرجه ويطمس الخطوطعن طريق الابتعاد عن النماذج المروعة المعتادة. هنا، لا توجد شخصيةالفتاة النهائيةولا منملكة الصراخ: تبقى صديقة ليون، التي تلعب دورها ليزلي بيب، دورًا ثانويًا. يتمحور الفيلم حول شخصيتين ذكوريتين: ليون، وهو مصور شاب يلعب دوره مصور ما قبل المدرسة.رحلة سيئة للغايةوالماهوجني، الجزار في النهار، والقاتل في الليل، والذي يلعب دوره فيني جونز (يظهر بشكل ملحوظ في أدوار التابع في الحيل والجرائم وعلم النباتوآخرونخطفبقلم جاي ريتشي).
مترو، عمل... سكين؟
فيني جونز بدور البعبع الصامت, نظيفة جداً عليه في بدلته الخالية من العيوب ,يعد أحد النجاحات العظيمة للفيلم. وتضمن السيناريو في البداية بضعة أسطر حوارية لدوره، لكن المخرج قرر إزالتها ليجعل منه شخصية أبكم. يمثل هذا تحديًا للممثل البريطاني، الذي يجب أن يعبر عن نفسه فقط من خلال جسده المهيب وإيماءاته ونظرته، لكن هذا الاختيار يؤتي ثماره لأن شخصيته البعبع مخيفة.
تم التخطيط للتصوير في البداية في نيويورك، ولكن تم التصوير في نهاية المطاف في لوس أنجلوس لأسباب تتعلق بالميزانية.قطار اللحوم منتصف الليل يستخدم ببراعة المساحة الحضرية كملعب، كما أن وسط مدينة لوس أنجلوس الكئيب إلى حد ما يعزز الأجواء المروعة. في مشاهد الليل،يصور كيتامورا الخوف البدائي من الظلام في الشوارع المظلمة والمهجورةمما يعطي الشعور بالوحدة والخطر في قلب مدينة مكتظة بالسكان.
ومما يعزز هذا الجو الكئيب لوحة الألوان الداكنة والباردة لتصوير جوناثان سيلاالذي أصبح فيما بعد المصور السينمائي لديفيد ليتش وعمل في معظم أفلامه (جون ويك، أتوميك بلوند، ديدبول 2، السرعة والغضب: هوبز وشو). من ناحية أخرى، تستفيد المشاهد الداخلية، وخاصة تلك التي بين ليون وصديقته، من النغمات الدافئة التي تبرز التناقض بين حياة ليون المنظمة والأهوال التي يصورها ليلاً.
أنظر خلفك دائما في آخر مترو..
يعد استخدام المترو الأخير كموقع مروع ناجحًا بشكل خاص.هندسة المترو ذاتها،بقطاراتها المنفصلة عن بعضها البعض، حيث من السهل أن تجد نفسك وحيدًا في مواجهة القاتل،هو جهاز رعب فعال بشكل مخيف.جهاز يستخدمه القاتل ماهوجني لعزل ضحاياه وارتكاب جرائم القتل، ولكنه يستخدمه أيضًا المخرج الذي يستغل مكانه إلى أقصى حد.
مثل الماهوجني الجزار الذي يستخدم كل قطع الفريسة التي ذبحها،يستخدم كيتامورا كل إمكانيات مترو الأنفاق الخاص به لعرض الرعب.يضع المخرج كاميرته في كل ركن من أركان العربات، ويصور عبر النوافذ الملطخة بالدماء، ويستخدم الأضواء الخافتة وضجيج المترو، مما يجعلها مثالية لإسكات صرخات الضحايا. تعمل الكاميرا على عمق المجال والخلفيات، كما تقوم بالتصوير خارج القطار، على الرصيف، على القضبان، في الأنفاق...
ومع ذلك، فإن مترو الأنفاق ليس فقط موقع جرائم القتل الماهوجني. في خاتمة مفاجئة (ولكن ليس كثيرًا عندما تعرف موضوعات كلايف باركر المفضلة)،يكشف لنا الفيلم عن قوى ومخلوقات الأجداد التي تعيش مختبئة تحت الأرض، وفساد المدينة الذي يسمح لهذا النظام بالاستمرار.لا يسعنا إلا أن نأسف لأن خاتمة الفيلم قصيرة جدًا وأن هذا المشهد الأخير لا يُظهر المزيد من الخيال والأساطير التي يكشفها.
من يلاحق من؟
المدينة لها عيون
إذا لم تنجح شخصية ليون بشكل كاملالتقاط جوهر المدينة وواقعها الخام والرعب الذي يمكن أن يكمن في أعماقها،كيتامورا يحقق هذا ببراعة. اعترف المخرج نفسه بأنه تماهى مع الشخصية الرئيسية، قائلاً إنه كان في نفس وضع ليون عندما كان فناناً شاباً طموحاً، قبل حوالي عشر سنوات من تصوير الفيلم.
فيقطار اللحوم منتصف الليل,الأمر كله يتعلق بالنظرة ووجهة النظر.وهذا من اللقطة الأولى للفيلم الذي يفتح على عيون رجل يستيقظ وحيدًا في مترو الأنفاق الأخير. طوال الفيلم، يضاعف كيتامورا لقطات نظرة شخصياته. ليون مصور: نرى المدينة وسكانها من خلال عدسته أو من خلال الصور التي يطورها بنفسه في شقته. كما أن شخصية فيني جونز لا تُرى لأول مرة إلا من خلال عدسة ووجهة نظر ليون الذي يتبعه، قبل أن تصبح شخصية مستقلة، ينتهي بها الأمر بالوجود خارج أنظار المصور.
السر هو أن يكون لديك عين...
من خلال عرضه المسرحي وموضوعات فيلمه، يتساءل كيتامورا عن النظرة والشخصيةمكان الفنان والمتفرج كمتلصصينولكن أيضًا كممثلين في أهوال العالم. مع أخذ ذلك في الاعتبار، يتجاوز عرض كيتامورا حدود الدماء، بينما يدفع ليون حدود فنه، وقبل كل شيء، حدوده الأخلاقية، بناءً على نصيحة مالك المعرض الذي تلعب دوره بروك شيلدز والذي يطلب منه أن يقدم لها اللقطة الأخيرة. لمعرض مستقبلي.
ثم يقدم المديرتجتاح مشاهد مروعة(الجثث المعلقة من أقدامهم في مترو الأنفاق، والكاميرا الذاتية التي تتبنى وجهة نظر الضحية أثناء جريمة قتل دموية بشكل خاص ...) ويتساءل عن فكرة الجمال في الرعب. هذا الجمالي للعنف والموت وانبهار ليون بالقاتل وأفعاله يعكس عدم حساسية الجمهور تجاه الصور العنيفة وتلصص المشاهد، وهو نفسه مفتون بالجرائم التي تم ارتكابها.
كن حذرًا، إنه محل جزار حقيقي!
يفتح الفيلم أيضًاانعكاس لمكانة الفنان: هل يجب أن يشارك في الأحداث التي يغطيها؟ منذ بداية الفيلم، ومن خلال تدخله أمام مجموعة من الرجال الذين يتحرشون بامرأة في مترو الأنفاق، اختار ليون ألا يبقى مجرد مراقب وأن يتدخل لإنقاذ المرأة الشابة. ورغم توهمه بأن كاميرته تفرض مسافة بينه وبين الأشخاص الذين يصورهم، إلا أنه يضع إصبعه في الترس دون أن يشعر بذلك.
طوال الفيلم، تفقد الشخصية الاتصال بالواقع، وتنأى بنفسها عن من حولها وتبتعد عن قناعاتها عندما ينغمس في افتتانه المرضي بالماهوجني وأنشطته الليلية.يعقد كيتامورا هنا مقارنة بين الفنان وموضوعه، بين المصور والقاتل.كلاهما مفترسان، ينتظران وسط الحشد لاكتشاف وتتبع هدفهما أو فريستهما واتخاذ الإجراء في اللحظة المناسبة. ويذهب ليون إلى حد التماهي مع ماهوجني في كوابيسه التي يصبح فيها القاتل، حتى نهاية الفيلم، حيث يصبح الكابوس والواقع واحدًا، بمجرد قفز كل الحواجز الأخلاقية للشخصية.
السطر 13 يزداد سوءًا حقًا ...
على الرغم من العرض العالمي الأول الناجح جدًا في مهرجان فانتازيا في يوليو 2008 والتعليقات النقدية الجيدة،قطار اللحوم منتصف الليل كان بالتخبط سيئة.حقق الفيلم ما يزيد قليلاً عن 80 ألف دولار في شباك التذاكر الأمريكي، وإجمالي 3.5 مليون دولار في جميع أنحاء العالم، بميزانية قدرها 15 مليون دولار. يمكن تفسير هذا الفشل المحلي على وجه الخصوص من خلال تغيير الإدارة في شركة التوزيع Lionsgate، التي أرجأت مراراً وتكراراً إصدار الفيلم في الولايات المتحدة، قبل طرحه في شبكة من دور السينما الثانوية (حوالي مائة دار عرض بأسعار مخفضة في جميع أنحاء البلاد، بيع التذاكر بدولار واحد...)، مما أثار استياءًا كبيرًا لريوهي كيتامورا وكلايف باركر، اللذين أنتجا الفيلم أيضًا.
مع إصدار جدير بهذا الاسم في الولايات المتحدة الأمريكية، كان من المؤكد أن الفيلم سيعمل بشكل أفضل بكثير، خاصة وأن السياق كان ملائمًا تمامًا للرعب، مع موجة من الرعب.الإباحية التعذيبوالملحمةرأىوالتي عملت بشكل جيد في ذلك الوقت. لوقطار اللحوم منتصف الليل لم يستحق هذا الفشليتمتع الفيلم اليوم بمكانة عبادة بين محبي الرعبومشجعي كلايف باركر،إعادة تأهيل متأخرة، ولكن موضع ترحيب.
