ألفونسو كوارون: من الأميرة الصغيرة إلى هاري بوتر

ألفونسو كوارون: من الأميرة الصغيرة إلى هاري بوتر

سيرة

ولد ألفونسو كوارون في 28 نوفمبر 1961 في مكسيكو سيتي.

بعد مهنة تلفزيونية طويلة ونجاح أول مع فيلمه الروائيفقط مع شريك حياتك(1991) ، يغادر ألفونسو كوارون المكسيك للانضمام إلى الولايات المتحدة ، حيث سيؤدي حلقة من السلسلةملائكة السقوط((القتل ، بشكل غير مباشر) في عام 1993 ، في الوقت نفسه ، فتحه أبواب هوليوود وتقديم جوائزه الأولى. في عام 1995 ، وقع فيلمه الروائي الثاني تحت رعاية وارنر:الأميرة الصغيرة. النجاح الحاسم والتجاري في الولايات المتحدة ، لن يتم توزيع الفيلم للأسف فقط في فرنسا في الفيديو. بعد ذلك بعامين ، قام بتكييف الرواية الشهيرة تشارلز ديكنز وصنعهآمال كبيرةنسخة حديثة ، تتذبذب مع أنواعها المفضلة: ميلودراما ، فيلم نوير والصابون. في عام 2001 ، عاد كوارون إلى بلده الأصلي وأعطاناوأمك أيضًا((وحتى والدتك) أول فيلم إسباني له لمدة عشر سنوات. توج بسعر أفضل السيناريو في موسترا 58 من البندقية ، فإن الفيلم له تأثير قنبلة صغيرة في الصحافة المتخصصة. بالأمس على رأس Opus الثالث لمغامرات الساحر الصغير الشهير (هاري بوتر وسجين عسكابان) ، Alfonso Cuarón يخطط بالفعل لعام 2006 لصنع فيلم آخر بلغته الأم:المكسيك '68، إثبات ، مع صديقه أليخاندرو غونزاليز iñárritu (الحب الحيET21 جرام) ، أن السينما المكسيكية في ظهور كامل.

تصوير الأفلام

1983: الرباعية لنهاية الوقت
1989:موعد مع الموت(حلقة بعنوانأنا لا ألعب)
1991: فقط مع شريك حياتك
1993:ملائكة السقوط(حلقة بعنوانالقتل ، بشكل غير مباشر)
1995: الأميرة الصغيرة
1997:آمال كبيرة
2001: وأمك أيضًا
2003: أبناء الرجال(مشروع تأجيل)
2004: هاري بوتر وسجين أزكابان
2006: المكسيك '68(أوأبناء الرجال)

مقدمة

من المستحيل النظر في عمل Alfonso Cuarón دون تسليط الضوء مسبقًا على إحدى الخصائص الرئيسية لسينماه: الواقعية السحرية - تعبير ولد في حوالي عام 1925 تحت قلم الناقد الفني الألماني. انتشر هذا المصطلح حقًا في مفردات النقد الأدبي خلال الستينيات ، خلال طفرة الأدب في أمريكا الجنوبية ، تتويج في عام 1982 الرواية الأكثر تمثيلا لهذا التيار ،مائة عام من الوحدةبقلم غابرييل جارسيا ماركيز.

هذه الطفرة نفسها مستوحاة من الحركة السريالية التي حضرها بعض المؤلفين في أمريكا الجنوبية ، مثل García Márquez أو Luis Sepúlveda أو Alejo Carpentier. وفقًا لهذا الأخير ، تختلف الواقعية الرائعة عن السريالية ، التي تكرس نفسها لإنشاء أشكال مصطنعة وحرة. يفضل ديناميته "الحقيقية الرائعة" ، التحول ، الذي يعارضه للركود ، والكلاسيكية المفرطة في القارة القديمة (1).

لكنه يميز "الحقيقي الرائع" عن "الواقعية السحرية". هذين التعبيرين لا يعادلانه. يمكن للمرء أن يلاحظ أن "الواقعية الرائعة" تشير إلى الكائن ، الكون ، في حد ذاته "رائع": إنه يؤسس علاقة أصلية في العالم. بينما تشير "الواقعية السحرية" إلى طريقة تمثيل الكائن. يشير إلى جمالية. لكن الأعمال قد تشكل المكان ووسائل هذه الرؤية للعالم وهذه المحاولات الجمالية لتوصيل الجهود. يمكننا التفكير فيمائة عام من الوحدةكمثال محتمل لهذا الارتباط. أيضًا ، يصبح من الممكن بسهولة النظر في مصطلحات "الواقعية السحرية" و "Real Wonderful" ، لأنها تدخل في التعايش داخل œeuvre.

في حالة ما بعد الاستعمار ، يجب أن نجد المصدر الأساسي الذي أنجبت "الواقعية السحرية". وفقًا لـ Jean-Pierre Durix ، فإن "Magic Realism ، بعيدًا عن تكوين هروب خالص في خيال غير محدود تمامًا ، هو في الواقع وسيلة متميزة متاحة للكتاب بعد الاستعمار لإعادة تفسير تاريخهم وواقعهم. "(2) يسلط الضوء على الطابع الجديد لسكان طويل الأمد ، يدعمون بطريقة أو بأخرى وصول واتساق الثقافة الاستعمارية للدول العظيمة مثل إنجلترا أو فرنسا أو الولايات المتحدة. وهكذا ، يتم تثبيت هذه الروايات بقوة في الواقع السياسي والاجتماعي الذي يمكن التعرف عليه بسهولة. لا يكتب هؤلاء المؤلفون لتمرير الوقت ، ولكن لإعطاء معنى للقصة التي تكون فيها شخصيات الرواية جزءًا. لا يزال وفقًا لجان بيير دوريكس ، "إنهم يجددون التقليد الواقعي لأخذها إلى ما وراء المرآة المحاكاة ، من خلال إثراءها من المساهمات الثقافية المختلفة التي يتغذونها. "(2)" تبدو الرواية وكأنها مصنع الصلصة ، مصنع للحفاظ على الذاكرة "(3). يبدو أن الكتاب الذين يمارسون "الواقعية السحرية" لديهم معنى متطور للحقائق الاجتماعية لبلدهم.

إذا كانت هذه الفكرة الأدبية تجعل من الممكن تسليط الضوء على (والمرحلة) بطريقة مختلفة تشبه الحلم ، فإن الواقعية التي ترتكز عليها بقوة في عالم تاريخي واجتماعي وثقافي ، فقد خصصتها السينما ، مما يجعلها مرئية على الشاشة التي كانت مكتوبًا.

وهكذا ، يوجه نفسه في نفس الاتجاه ، ويسلط الضوء على غير عقلاني بطريقة عقلانية ، ولا يترك أبدًا السرد في فئة الرائعة.

في هذا الاتجاه يوجه ألفونسو كوارون عمله. وهكذا ، أفلامه ، وخاصة تعديلاته في روايته الإنجليزية من الفترة الفيكتورية ،الأميرة الصغيرة(1995) The FH Burnett وآمال كبيرة(1997) بقلم تشارلز ديكنز ، هي مثال مثالي. مع مزاج سخية ، يتحول Cuarón في أفلامه ، كما في الأدب ، العناصر. هناك حيث ذهب غارسيا ماركيز في اتجاه السحر ، ولكن من خلال الحفاظ على العناصر التاريخية السابقة (الحرب الأهلية المكسيكية) ، الحاضر أو ​​حتى الخيال ، يطور كوارون هذا الاتجاه من خلال استدعاء السحر كعنصر من عناصر الواقع. إنه يفترض أن السحر موجود من حولنا ، ومرئي ، وأن الرجل ، إذا كان مفتوحًا بما فيه الكفاية ، سيتعرف عليه.

الجزء الأول: ولادة "الواقعية السحرية"

«يحدث أن هذه الصورة رائعة وملونة.
إنه بمثابة خلفية متناقضة للمصيحة التي ستتبعها
». (4)

ما إذا كانت نيويورك خلال الحرب العالمية الأولى لأميرة، نيويورك المعاصرةآمال كبيرة، أو حتى المكسيك الحالي لوأمك أيضًا، يضع Cuarón مساحة مثبتة في الزمن المعطى أو الحالي أو الماضي. يناسب السحر ملاحظات صغيرة داخل الكون حيث يتم تصوير الثقافة والواقعية الاجتماعية.

تتيح هذه المساحة الحالية للمخرج خلق مسافة معينة بين الواقع والخيال (على الرغم من أن الاثنين يجدون أنفسهم في النهاية) ، وبالتالي إعطاء حرية خياله من خلال أبطاله. سارة ، بطلةالأميرة الصغيرةالأمر متروك للقدرة على ابتكار القصص. الفنلندي ، فيآمال كبيرةيثبت أيضًا أن يكون لديك هدية ، ورسم الرسم والرسم. أخيرًا ، حرفينوأمك أيضًا، Julio و Tenoch ، يخترعون مكانًا شاعريًا ، شاطئًا حالمًا ، حيث تختفي براءة الطفولة تدريجياً.

كل من الأفلام الثلاثة لها لمسات فنية خاصة بها والتي تلتقي. من الممكن تعريف Cuarón بأنه مخرج سينمائي مرتبط بالثقافات ، سواء كانت من هنا ، علاوة على ذلك - من أجل تمثيل عوالم ملونة وخلابة بشكل أفضل معارضة للواقع والمعاصرين بشكل أفضل.

1) الأميرة الصغيرة

بينما انضم والدها إلى الجيش البريطاني لمحاربة الألمان خلال الحرب العالمية الأولى ، تم إرسال سارة إلى مدرسة داخلية في نيويورك. على الفور ، تحافظ على علاقات صاخبة للغاية مع المخرج الشديد ، الذي يرى بعينه سيئة أحلام أميرات الفتاة.

من الافتتاح ، يغمر Cuarón المتفرج في عالم ساحر ، بالقرب من حكايات الحكاياتألف وليلة واحدة. ومنذ ذلك الحين ، ينغمس في أفضل ما يعتبر سينما Cuarónien.

يحدد هذا الافتتاح لوحة الألوان بأكملها التي يحبها المخرج على قماشه على قماشه. البلوز ، والأصفر ، والخضر ، وبعض اللمسات الحمراء. كل من الألوان المذكورة تبرز من بعضها البعض. الإطارات غير متناظرة ، مما يعزز الجانب غير التقليدي لأسلوبه البصري. لا يوجد منظور متماثل في سينماه ، حيث يوجد على سبيل المثال في ستانلي كوبريك. مع عمل وذوق وذوق للسلاسل ، يتقلص Cuarón مساحته الزمنية ويكسر حواجز الوقت. حتى لا نستطيع ، على مرأى من السماء (الأخضر) ، تحديد ما إذا كنا النهار أو الليل ، أو إلى المدة التي تركها الأمير راما لعلاج وزارة الطاقة المصابة. تخلق عزلاتها تأثيرًا قويًا على المتفرج ، لأنه مختلط مع الجمال البصري للإطار ، فإنها تخلق وحدها شكلاً من أشكال السحر والسحر.

أ - حكاية في الحكاية

الأميرة الصغيرةفرض شكل سردي مكون من افتتاحه. يجد المتفرج نفسه يواجه زمنية مزدوجة من الحكاية ، والتي من خلالها يدعونا المخرج ، ولأول صور ، للبطل الرئيسي. لذلك ، من الممكن النظر في وجود هاوية للكون السردي.

بدءًا من وضع سردي في الماضي المعروف من الحكايات والأساطير حول العالم: "منذ فترة طويلة ..." (وبالتالي التأكيد على فكرة عالم ساحق) ، يضع ألفونسو كوارون الشخصية الرئيسية على اتصال ، سارة ، مع كونها لا تنتمي إليها كشخصية مادية في حد ذاتها ، ولكن كراوي. لاحظ أن سارة فقط هي التي تُعود إلى الكلام ؛ الشخصيات في الحكاية صامتة ، تفسح المجال أمام لعبتها التعبيرية والموسيقى كعنصر سرد ثانٍ. وبالتالي ، يتدخل السحر باستخدام التعليق الصوتي ، لأنه يموت بشكل إضافي من زمان سارة (عالم عام 1914) إلى فترة زمنية أكثر بقصًا وقابلًا للشفقة ، وإنشاء عالم آخر ، ووقت آخر ، وثقافة أخرى ، كلها مثارقة كتلك التي في عام 1914. من هذا الكون ينتج عنه وفرة من السحر حيث يكون الانغماس كليًا ، بسبب الاختراق في مكان غريب الأطوار ، يسكنه الحيوانات البرية والغابات غير العادية والأمراء والأميرات.

الموسيقى تغوي المتفرج ، وتمنحه لهجته الغريبة دلالة وثيقة ، هناك أيضًا ، حكايات منألف وليلة واحدة. تمامًا كما هو الحال مع الألوان ، تتضمن موسيقى Patrick Doyle مشهورًا قويًا. الأداة الهندوسية الرئيسية ، Zither ، تعطي هذا التسلسل الأول هذا الملمس غير واقعي تقريبا. سيتم العثور على موضوع الهند في العديد من تسلسل الفيلم ، في كل مرة تتدخل فيها "الواقعية السحرية" ، وأن الحنين إلى الظهور في سارة.

وهكذا تحتوي هذه الحكاية على رموزها الرئيسية ، وكلها تم إنشاؤها عن طريق التدريج والخيارات الفنية والموسيقية. لدينا أولاً افتتاحًا يختلف عن الحكاية الأصلية التي يحق للمتفرج توقعها ، التأثير الذي يبرزه الاختيار التصويري لأكثرها غير متوقع ، مع تسليط الضوء والألوان المتناقضة) ، وأخيراً الموسيقى ، والتي ستسمح في موضوع واحد للمتفرج ، بعد ذلك ، بتذكر جزر الهند ، حيث يمكن أن تتذكر سارة نفسها من قبل أعضاء هيئة السمع البسيطة. من خلال إدخال فيلمه في افتتاح فيلمه "كليشيهات" في الهند (الصوت والصور) ، يطور Cuarón هنا ذوقه الخاص للفرط ، مع أخذ المتفرج على القدم الخطأ.

لا ينتهي التسلسل الأول على هذا الحكاية ، حيث أن السرد "الملون" يكسره الوحش ذو الرأس العشرة ، Ravanna ، لعودة أكثر سلمية إلى عالم الأميرة الصغيرة سارة. ما نلاحظه على الفور هو أن ما بدا غير واقعي في حكاية سارة هو بنفس القدر هنا. لا يخلق عمل مدير التصوير الفوتوغرافي ، إيمانويل لوبيزكي ، استراحة بين الكنيتين. الهند التي صورتها سارة هي نفسها في اختيار الألوان التي تعيش فيها يوميًا.

المبالغة في الديكور لها الأسبقية قبل كل شيء، كما يتضح من رأس بوذا المغمور بالمياه، أو هذا الشلال، أو حتى الفيل الصغير الذي يلعب في الماء ويسقي الطفلين. إنه عالم بريء وخالي من الهموم الذي يصوره، عالم لم تتحقق فيه أحلام البالغين بعد.

ب- الفنان وإلهاماته ومصادره

لديه. الشكل التصويري الهندوسي

بعد البطاقات الخضراء المكتوبة بالحروف الصفراء (أحد تكرارات الفيلم)، لن يبدأ الفيلم بصورة الحكاية المتجانسة، ولكن بحكاية ذات دلالات هندوسية قوية، مباشرة من خيال سارة الصغيرة .

إن فتحة القزحية تشهد على ذلك: ينقل كوارون المشاهد إلى الخيال الغامر للفتاة الصغيرة، التي يمتصها هذا المصدر القوي المضيء والملون.

في شكل لوحة ثابتة، تشبه اللوحات الجدارية واللوحات الفنية من العصور القديمة الهندوسية، نكتشف ما سيكون لاحقًا في الفيلم الإطار السردي والخيالي للعمل، والذي يؤدي إلى العديد من التقلبات والمنعطفات، سواء كانت سعيدة أو سعيدة تعيس. نحن نواجه تمثيل رامايانا.

إن إحياء اللوحة يسمح أيضًا للمخرج بإنشاء فجوة واضحة بين ما هو معروض على الشاشة وما كان من المفترض أن يتوقعه المشاهد.

يمنح استخدام اللون هذه الفاصلة الخيالية مكانًا خاصًا وأساسيًا لفهم جيد للفيلم حيث يبرز لونان بشكل كبير عن الباقي: الأخضر والأصفر. ومن خلال هذين اللونين سيمثل كوارون الهند، في تناقض دائم منذ لحظة صعود سارة على متن القارب الذي يأخذها إلى نيويورك. سواء ظهرت في زي رام داس (شخصية تضمن ذاكرة الهنود)، أو في الاستخدام الرمزي للورود الصفراء ذات السيقان الخضراء المعلقة على باب الجار القديم السيد راندولف، فإن هذه الألوان هي الضامنة للذكريات العطرة. مرتبطة بالهند.

ما نلاحظه على الفور هو وجود هذين اللونين في اللوحات الهندوسية. إنها تتماشى تمامًا مع الخيال الغزير لسارة الصغيرة ومع العمل البصري لمخرجها. من خلال النظر عن كثب إلى الحكاية الهندوسية، يصبح من الممكن أن نرى أن هذين اللونين الأساسيين لا يمثلان الهند ككل فحسب، بل يمثلان أيضًا سمة مثالية للأيقونات الإلهية للأمير راما.

لا تعمل الحكاية على توصيف شخصية سارة وقدرتها على سرد القصص الرائعة فحسب، بل أيضًا على مشاركة المشاهد بشكل حدسي ثقافة لا يعرف جذورها بالضرورة. ومن خلال شخصيته وحياته في جزر الهند، يستمد كوارون إلهامه هنا، حيث أن جميع الشخصيات التي استشهدت بها سارة موجودة، وجميعهم دون استثناء يحتلون مكانًا مهمًا في قصص وأساطير البلاد. وهكذا، تم تمثيل راما بنفس الطريقة كما في تبديل كوارون (شخصية ذات بشرة زرقاء، ولها ذراعان، وترتدي أقمشة صفراء وخضراء، وتحمل قوسًا). أكثر بكثير من مجرد شكل من أشكال الذاكرة المشابهة للهند، فمن خلال هذه الشخصية يستمد كوارون مصدره الرئيسي للإلهام الفني والنصي.

هذا الاهتمام الذي يكنه المخرج بالثقافات القديمة، ورموز آثار العصور الماضية، نجده في أفلامه التالية، مع آثار باراديسو بيردوتوتوقعات كبيرة، وبالرحلة إلى قلب ريف المكسيك منوأمك أيضا.

ب. جماليات القرن التاسع عشر

يمثل كوارون نيويورك باعتبارها لندن في إنجلترا الفيكتورية. تم العثور على نفس الهندسة المعمارية والتفاصيل اليومية في تعديلات لين لروايات ديكنز. جزء كامل من هذه الجمالية تناوله الرسام ورسام الكاريكاتير جورج كروكشانك، الذي رسم بعض رواياته لديكنز، وعلى وجه الخصوصأوليفر تويست. في هذا الوقت، نظرًا لاستقرار العديد من الإنجليز هناك، كان العصر الفيكتوري حاضرًا في إنجلترا كما هو الحال على الساحل الشرقي للولايات المتحدة. لقد تم توثيق الفن التصويري في ذلك الوقت بشكل كبير حول هذا الموضوع، وقد تمكن مخرج أفلام مثل مارتن سكورسيزي من إعادته إلى السطح بشكل مثالي فيزمن البراءة(1993) أوعصابات نيويورك(2003). هذا هو ما يعطيالأميرة الصغيرةمساهمة معينة من الواقعية، في عالم تتسبب فيه الثقافة الهندوسية في التحول الضروري لكي تعمل "الواقعية السحرية" بشكل صحيح. يختلف تمثيل المدينة قليلاً بين رسومات الرسام وأفلام لين وفيلم كوارون. ومع ذلك، يلعب كروكشانك أكثر من مجرد العقل على الشكل الفكاهي. ومن خلال تصوير الطبقات الاجتماعية بشكل كاريكاتوري في بعض الأحيان إلى حد الإفراط، فإنه يلقي نظرة على مجتمع القرن التاسع عشر الذي يحمل نصيبه من الحقائق حول عمله وطرق حياته المختلفة. أيضًا، على الرغم من أن التصميمات الخارجية والهندسة المعمارية متشابهة جدًا في فيلم كوارون، إلا أن الأكثر تشابهًا هو التعارض بين الطبقات المختلفة وإدانة النظام غير المتكافئ.

ج – الدائرة السحرية

أحد العناصر المتكررة في هذا الافتتاح هو جزء من الدائرة. تبدأ قصة سارة على قزحية العين، ولا تتوقف أبدًا عن استخدام هذه الشخصية كعنصر بلاغى. إنه جزء لا يتجزأ من عالم القصة، وفي كثير من الحالات يعود الجانب الدائري إلى الظهور كشكل كلامي في حد ذاته. وهنا أيضاً تهيمن على كافة الجوانب الجمالية والسردية. أولا وقبل كل شيء عن طريق إعداد دائرة الحماية. عنصر لا ينفصل عن الحكاية، هذا الأخير هو المكان المقدس حيث لا شيء يمكن أن يزعج هدوء أولئك الذين يعيشون هناك. لا يستطيع الشر أن يفعل شيئًا ضد هذا الكائن الغامض والغامض.

وأخيرًا، إذا نظرنا إلى الجانب الجغرافي للمكان، فيبدو أيضًا أنه يتكون من المنظر المنحني للجدول الصغير. الفواكه غير المتناسبة خلف الأميرة موجودة في كل مكان، كما أن الطاووس هو جزء من الديكور، حيث يتذكر، بفضل ذيله، الشكل وخاصة القزحية التي تفتح الفيلم وتغلقه.

يتعامل المشاهد هنا مع عالم غني جدًا، مليئ بالرموز والثقافات المختلفة. في البداية، من خلال الزمانية المزدوجة للحكاية، تتدخل "الواقعية السحرية". من خلال تمثيل الأساطير الهندوسية، يخلق كوارون شكلاً جماليًا غير متوقع لحكاية تدور أحداثها في بداية الحرب العالمية الأولى. ومن ثم، ومن خلال تسليط الضوء على الحواس، يحول هذا الافتتاح إلى حلم ملون بروائح غريبة (الصورة المجازية تميز ما لا يمكن أن يكون موجودًا فعليًا على الشاشة). يهدأ المتفرج في جو شاعري، ويدرك هذا الشكل من السحر. أخيرًا، من خلال انتقال كون إلى آخر، يترك كوارون المجال لعناصر غير حقيقية. إن مساهمة الأيقونات الهندوسية في الكون الباهت عمدًا تلعب على جاذبية شكلين متعارضين. إن إدخالها في الحياة اليومية لسارة الصغيرة يجلب الواقعية اللازمة لعملها بشكل سليم، ولكنه أيضًا جزء من السحر. يجلب التعليق الصوتي شكلاً من أشكال الشعر النقي والبريء، ورؤية الوالدين وحدها تخلق شكلاً من أشكال ذاكرة الحنين. يسمح صوت هذا الطفل للمشاهد بالانفتاح على الداخل، وتظهر الواقعية السحرية المحملة بالمشاعر والذكريات المؤلمة.

ملحوظات

(1) أليخو كاربنتير،سبب وجودها، مدريد، افتتاحية Letras Cubanas، 1980 في جان بيير دوريكس،واقعية رائعة، لهارماتان، باريس، 1998، ص10.
(2) جان بيير دوريكس،على. سيتي.، ص 14.
(3) جان بيير دوريكس،على. سيتي.، ص 12.
(4) جان بيير دوريكس،ساحر التاريخ: أطفال منتصف الليل لسلمان رشدي في تأليف الكاتب، مطبعة غرينوود، 1987، ص 119-139.

معرفة كل شيء عنأبناء الإنسان