لإطلاق العد التنازلي قبل الحدث الصورة الرمزية من الذي سيتم إصداره على شاشاتنا في 16 ديسمبر ، قام موظفو التحرير في الشاشة الكبيرة بتسليم الأزرق التدفئة وبدأوا في الانغماس في تصنيف مستحيل. بعد أن قدم لكتصنيف أفضل 31 أفلام رعبفي تاريخ السينما ، اخترنا عالم الخيال العلمي ، وبالتالي نختار ما هو بالنسبة لنا أفضل 31 فيلمًا لهذا النوع. لا تنطبق قاعدة عدم وجود أكثر من فيلم لكل مخرج سينمائي هنا (كان أعلى من نقاط قوتنا لمديرين معينين). القاعدة الوحيدة التي قررنا تطبيقها (والتي ستكون نقدًا للعديد من القواعد): فيلم كان بالفعل في تصنيفنا للرعب لا يمكن أن يظهر في هذا التصنيف الجديد. لذلك تمت دعوة 14 أعضاء من موظفي التحرير لإرسال قائمة أفلامهم المفضلة الـ 70. من هذه القوائم ، احتفظنا فقط بالأفلام التي ذكرها كل واحد منا عدة مرات. ثم نتج عن القائمة النهائية للتصويت للحصول على التصنيف النهائي الذي سنجعلك يكتشف يوميًا حتى 16 ديسمبر 2009 والذي سيكشف عن رقم 1 من موظفي التحرير. الإضاءة يوميًا لمدة 31 يومًا على الأساسيات في سينما الخيال العلمي. وفي نجم الضيف للتعليق على خياراتنا ، نجدفينسنزو ناتاليمديرمكعبوCypherولا شئوالمتوقع للغايةلصقكونه سفيراً مثاليًا لمستقبل الخيال العلمي في السينما.
22-أكيرا(1988) De Katsuhiro Otomo
فينسنزو ناتالي: في عيني ، كان هذا العمل من SF Titanic من SF من Katsuhiro Otomo دواء حقيقي يكشف عن الرسوم المتحركة اليابانية. وصف نيو طوكيو موثوق به تمامًا. كان من العار أنه اضطر إلى تكثيف مانجا هائلة في فيلم واحد ؛ والنتيجة معقدة لدرجة أنني لم أستطع تلخيص القصة. لكن من يهتم؟ إنه عمل غامرة بشكل لا يصدق ، والذي يحتوي على عدد قليل من المعادلات. آمل مخلصًا ألا تقدم هوليوود نسخته منها. لأن الأصل كان يابانيًا الأعلى ، مع تعشق صنمه للتكنولوجيا والتدمير المروع.
باتريك أنطون:
العمل الذي جعل الرسوم المتحركة بالتأكيد نوعًا "بالغًا" والذي لا يزال قطعة رائعة من SF الغاضبة والشاعرية المسلوقة في نفس الوقت.
جان نويل نيكولاو:
واحدة من أعظم أعمال الرسوم المتحركة العالمية ،أكيراهو تكيف مجنون ورائع للعمل العملاق لأوتومو.
إيلان فيري:
ببساطة واحدة من أعظم روائع السينما المتحركة اليابانية. عمل Dantesque رائع وصدمة.
ساندي جيليه:
بالنسبة للكثيرينأكيراأن الرسوم المتحركة اليابانية فرضت نفسها وأصبحت نوعا ناضجا. هناك أسوأ مثل الوحي!
للكثيرين منا للحديث عنهأكيراهذا يتحدث عن وقت لا يمكن أن يعرفه أولئك الذين تقل أعمارهم عن 20 عامًا. إنه على الأقل جيلًا قدم نفسه إلى الأنيمي ، حتى بشكل عام للمانجا ، مع التكيف السينمائي لتحفة الرسوم من Katsuhiro Otomo. لقد كانت صدمة ، وكشف ، وإثارة اكتشاف مثل هذا الإبداع الجامح وحرية لهجة ، والتي بالكاد ظهرت في المسلسل التلفزيوني البث (في كثير من الأحيان مراقبة) على القنوات الفرنسية. انطلقت نوعًا جديدًا من رواد السينما ، الموجود بالفعل في الماضي ولكنه هامشي قوي ، وكسب الرسوم المتحركة اليابانية تدريجياً رسائل النبلاء في فرنسا ، ببطء ، في بعض الأحيان صعبة للغاية ، ولكن مع النمو لم ينكر أبدًا.أكيراكانت موجة الصدمة الأولى ومن الصعب استحضارها دون الكشف عن حنين مذنبين للغاية.
في جميع الموضوعية ، النسخة السينمائية منأكيرابعيدة عن أن تكون بدون عتاب. يمكننا أن نلاحظ كيف أن الرسوم المتحركة وتصميم الأحرف قد تعرضت لسكتة دماغية ، حتى لو لم يكن هناك حدوث خجل في مواجهة أكثر المنتجات الحديثة طموحًا. ولكن من ناحية أخرى ، اكتسبت موسيقى Geinoh Yamashiro ، على مر السنين زنجارًا يضعها دائمًا في رتبة أغنى وجرأة الفرق الأصلية في تاريخ السينما. وبالمثل ، فإن إيقاع الهستيري والكشف عن التخفيضات والضغط الأخرى تحت المانجا الأصلية ، ويعود دائمًا إلى غالبية أفلام الحركة. يتبع من جمالياتأكيراانطباع في حالات الطوارئ ، حتى الغضب ، غائب تمامًا عن أكبر بوضوحالبخار(لكن 15 سنة افصل هذين العملين ...). من الواضح أن بعض الصور دخلت قصة 7هالفن ، سواء كان Kanéda ودراجته النارية المستقبلية أو التغييرات العضوية الهائلة في Tetsuo.
حصل الفيلم على ميزانية قدرها 11 مليون دولار ، لم يسمع بها في ذلك الوقت. تحت اسم لجنة أكيرا ، تجمعت عدة استوديوهات لتمويل هذا التكيف الفرعوني. نجد على وجه الخصوص الناشر Kodansha و Bandaï والاستوديو التاريخي Toho. وفقًا للاتفاقيات في القيمة في الرسوم المتحركة اليابانية ، يجب أن تتحرك شفاه الشخصيات فقط عندما ظلت وجوههم بلا حراك.أكيرانشأت هذه القاعدة والحركات الطبيعية المقترحة أثناء الحوارات. مثل هذا العمل ، وكذلك الواقعية العامة لمعظم الرسوم المتحركة ، يتطلب ما لا يقل عن 160،000 سيلولوس.
تم الانتهاء من الفيلم في عام 1988 ، قبل عامين من الانتهاء من المانجا. كان لدى أوتومو كل أحزان العالم لإنهاء أعماله الرسومية. تحكي القصة الصغيرة أنه بعد محادثة مع Alejandro Jodorowsky تم العثور على مصدر إلهام لاستنتاجه. في وقت لاحق نفى Otomo جميع الأغراض المختلفةأكيراوقال إنه لا يستطيع أبدًا أن يستنتج ما تبقى من عمل حياته.
إذا اضطررنا إلى البحث عن أخطاء في فيلم Otomo ، فسيكون ذلك بلا شك من حيث السيناريو والتكيف الذي يمكننا اكتشافهما بسهولة. بالنسبة لأولئك الذين التهموا 1000 صفحة من المانجا ، فإن الفيلم غالباً ما يكون محبطًا ، خاصةً عندما يقوم بتعديل شخصيات معينة تمامًا (Lady Miyako ، على وجه الخصوص ، والذي يجعل الشكل هنا والذي يتحول حتى VF إلى شخصية ذكور!) ، وعناصر القطع ضروري لفهم التاريخ (لا يزال استخدام الأدوية أكثر غموضًا) ويذهب إلى حد ما لخيانة معنى القصة بشكل غريب. في الواقع ، في فيلم أكيرا ميت ويعود فقط بفضل الصلوات (عند الاحتجاج؟) من رفاقه. إذا أضفنا ذلك "نبوءة" كلها تتعلق بعودته ووجود عبادة من نفس الترتيب ، فإننا نكتشف جوانب غائبة عن المانجا ، والتي تؤدي إلى السيناريو وحتى جزء من خطاب الفيلم نحو ديني استعارة الاستعارة الدينية أكثر وضوحا. من المثير للدهشة من جانب Otomo الذي يواصل ، علاوة على ذلك ، وضع عمله في إطار ثوري ويؤكد باستمرار دور الأطفال وثورتهم في مواجهة مجتمع قمعي للغاية. نحن نتفهم أن التغييرات في القصة كانت ضرورية لتطوير فيلم للمدة "العادية" ، لكننا ما زلنا مندهشين من بعض التحيزات.
هذه الملاحظات هي بالطبع تفاصيل فقط فيما يتعلق بالنجاح الساحق للكل ،أكيراتقديم حل وسط مثالي بين الانعكاسات الميتافيزيقية الشاقة في كثير من الأحيان ، وقصة ترقب في منتصف الطريق بين كتيب سياسي والهذيان العلمي ، والترفيه المتفجر الخالص الذي ليس بخيل للغاية في مشاهد الحركة التي لا تنسى. عنيف للغاية ومدمر ، وضع الفيلم المعالم لأكثر من نوع من الأنيمي ، والمشاهد أو الموضوعات التي تترددأكيراهي جحافل في الإنتاج الياباني (أو حتى الدولي). هذا المزيج غير المحتمل بين الأسئلة في2001 ، مساحة الفضاءوالمعارك المذهلة المستحيل تصميم في فيلم "مباشر" في ذلك الوقت ، يسمح لهذا الفيلم الروائي بالبقاء أحد أكثر الأفريدة في عالم الرسوم المتحركة ، والسينما بشكل عام. لأنه وراء أهميته التاريخية الواضحة ،أكيراقبل كل شيء ، قبل كل شيء ، قنبلة على الفيلم ، والتي لم تفقد شيئًا عن قدرتها على إقناع المتفرج بشكل دائم.
