لقاء مع فرانك ديون حول إدموند كان حمارًا

فرانك ديون صانع أفلام فرنسي ولد عام 1970.كان إدموند حمار، التي أنتجتها ONF/NFB ، Papy 3D و Arte ، في المنافسة الرسمية في مهرجان D'Uncy 2012 ، هو فيلمه الثالث كمخرج بعد ذلكجرد الأشباحETالسيد كوك. التقينا به خلال مناقشة مع المخرج ريجينا بيسوا ومنتجهم جولي روي وكذلك خلال مقابلة شخصية. نحن نقدم نسخ الاثنين.

ما هي خلفيتك؟

إنها قصة خاصة إلى حد ما لأنني لم أقم بمدرسة. في البداية لدي تدريب ممثل. بدأت مبكرًا بما فيه الكفاية ، عندما كان عمري 12 عامًا وعشت من مهنة الممثل حتى كان عمري 25 عامًا. بالتوازي ، فعلت الكثير من التوضيح. توضيح لألعاب الطاولة ، والألعاب الأدوار ، وأيضًا لنشر دور النشر مثل Gallimard. وكنت أرغب دائمًا في القيام بالسينما والسينما.

من خلال كونك ممثلًا ، أتيت من السينما في لقطات حقيقية؟

نعم ، ولكن حتى لو كانت تأثيري تأتي بدلاً من السينما الحية ، كانت الرسوم المتحركة دائمًا شغفًا. يجب أن تكون مجنونًا للدخول إليها دون أن تكون متحمسًا حقًا. إنه أمر صعب وممل ، لكنه يجمع بين الفنون البلاستيكية والمسرح وألعاب الممثلين والكتابة. أنا أحب السينما والسينما ، قبل أن أكون الرسوم المتحركة ، إنها سينما. لا يتفق الجميع مع ذلك ويمكننا مناقشته ، لكن هذا هو وجهة نظري ولهذا السبب أقوم بالسينما في الرسوم المتحركة. وحتى إذا كانت تأثيري بدلاً من العمل المباشر أكثر من الرسوم المتحركة ، فأنا معجب بالعديد من الرسوم المتحركة مثل جان فرانسايس لاغويوني. لقد اكتشفت أفلامه عندما كنت طفلاً وكانوا هم الذين جعلوني أفهم أنه يمكننا صنع أفلام حقيقية للمؤلف في الرسوم المتحركة ، وأننا نستطيع أن نفعل شيئًا آخر غير ما نراه كل شيء.

كيف كان إنتاج فيلمك الأول ،جرد الأشباح؟

كتبت عدة سيناريوهات عندما كنت أصغر سنا. في عام 1997 ، شاركت في مسابقة مشروع Annecy. هذه هي السنة التي اكتشفت فيها عمل Sylvain Chometالسيدة العجوز والحمام. لقد اخترت اسم المنتج ، ديدييه برونر. قلت لنفسي أنه كان من المثير للاهتمام أن ينتج رجل أفلام مثل هذا. عندما بدأت مشروعي ، الذي كان يسمىهل لديك روح؟والذي كان الكون الرسم والشخصية هو نفسهجرد الأشباح، لقد ساعدني صديقان. لذلك تمت كتابته في 6 ولكن وأرسلها إلى Annecy وعشرات المنتجين. في المهرجان ، فاز مشروعي بجائزة SACD ووضع قدمي على الركاب. في نفس الأسبوع ، اتصل بي ديدييه برونر ليخبرني أنه مهتم بإنتاج الفيلم.

كيف كان المقطع بين فيلمك الأول والثاني ،السيد كوك؟

بالفعل أتيحت لي الفرصة لرؤية هذا المشروع يفوز بجائزتين في Annecy: سعر القناة + لشركة ما قبل الشراء وسعر GTC الذي يوفر مجموعة كبيرة من الفيلم ، لذلك كان مثاليًا لبدء الإنتاج. بالإضافة إلى ذلك ، تم الانتقال من الفيلم الأول إلى الثاني بطريقة معينة بسببجرد الأشباحفي الطريق وسمح لي بالحصول على مصداقية لم يكن لدي من قبل ، وخاصة من CNC وشركاء آخرين مثل Crav أو منطقة Nord Pas-Calais. في غضون ذلك ، مع الأصدقاء أنشأنا شركة إنتاج ، Papy 3D ، والتي تجمع العديد من المخرجين ، مما جعل المغامرة أكثر إثارة للاهتمام. حاولت أن أعرض نفسي للخطر باستخدام تقنية جديدة ، من الورق المقطوع ، من أجل تجنب إعادة عرض الفيلم نفسه. وبعد ذلك كنت محظوظًا لأن أكون منتجًا في قلق للاستقلال والسيطرة الفنية على الفيلم. لذلك تمكنت من اختيار الأشخاص الذين أردت العمل معهم وبدأت التعاون مع استوديو مقره في ليل ، استوديو Train-Train الذي سارت الأمور على ما يرام. ثم أعيد صياغة معهمكان إدموند حمار.

هل أنت مخلص لموظفيك؟

نعم ، مخلصين إلى حد ما. لقد كنت أعمل مع بعضهم منذ البداية مثل Pierre Caillet My Composer ، وقمت بعمل فيلمين من بين ثلاثة مع استوديو Train Train. أعتقد أنه إذا كان العمل يعمل بشكل جيد ، إذا فهمنا بعضنا البعض جيدًا ونحن فعالون ، فإننا نوفر الوقت. تم تصميم العلاقة والولاء هو ميزة.

السيد كوكهو فيلم ملتزم جدا ...

نعم ، لكنني أعتقد أن الفن والالتزام مرتبطان للغاية. موضوعالسيد كوكهو مضاد ليبرالي ومضاد للرأسمالية ، إنه من الواضح أنه فيلم على اليسار. لقد طرحت بعض المخاوف بالنسبة لي لأن الجميع لا يحبون هذه الأفكار ولكنها أفضل بكثير لأنها فتحت النقاش وأنا سعيد. السينما هي متجه للرسائل وأجد أنه من الطبيعي إرسالها. أعطي رأيي ، أنا أدين أو أتساءل ولكن خاصية فن طرح الأسئلة.

كيف تكتب أفلامك؟

معظم الوقت تأتي السيناريوهات الخاصة بي من شخصيات مرسومة. ولكن بعد هذه الفكرة الأولى ، أركز على الكتابة ، على بناء البرنامج النصي قبل العودة إلى التوضيح. أنا فقط أعود إلى هناك أن السيناريو في نسخته الثانية أو الثالثة لذلك متقدم جيدًا. هناك أذهب إلى الصورة والقطع.

وكيف تعمل على الرسوم المتحركة الخاصة بك؟

إنها دقيقة للغاية ، وهم في اهتمام بالوضوح فيما يتعلق بالفريق. إنها وسيلة لطمأنة نفسي على الجانب الأخير من الفيلم. خاصة وأنني لست مضيفًا ، فأنا أوجه فريقًا ونحن نوجه الممثلين والأشخاص الذين أعمل معهم يصنعون الرسوم المتحركة. دقة الرسوم المتحركة تطمئنني وتسمح لي بإعطاء أكبر قدر ممكن من المؤشرات على الأضواء ، والمجموعات ، إلخ. إنه العمود الفقري للفيلم ، وهو التحرير الأول قبل إنتاج الرسوم المتحركة يتحدث بشكل صحيح حيث أتصور بعض المشكلات. على سبيل المثال ، كنت بحاجة إلى إيقاع معين ، لكن بما أنني لست مضيفًا ، فقد وصلت إلى النتيجة المرجوة. أنا أيضا صنع الموسيقى في ذلك الوقت.

والحوارات؟

كان فيلمي الأول حوارات صغيرة ، سرية للغاية. كان مبدأ الثاني هو سماع فقط من الرطوبة. كانت الحوارات أكثر أهميةإدموندلأنه فيلم روى. في البداية أردت أن أؤمن بأن الفيلم قد تم أخذه من حقائق حقيقية ، وبالتالي شكل شهادة في السرد. أردت أن أصنع فيلمًا وثائقيًا كاذبًا ، لكن في النهاية تغير الجهاز وحافظت على فكرة وجود شخصية اختفت منذ فترة طويلة نتحدث عنها. وكان من دواعي سروري أن أصنع قصة. إنها رغبة كانت قريبة من قلبي لأنني أحب أن أجعل الممثلين يعملون ، وكان هناك فرصة لسماع نص قال ، وقال جيدًا!

كيف تم تسجيل الأصوات؟

الفيلم عبارة عن إنتاج مشترك بين Papy 3D و Onf و Arte. Arte هو مذيع الفيلم ، فإنهم يدافعون عنه ويضعون المال في المشروع. مع ONF ، هو كمية في الصناعة. لقد صنعت كل صوت الفيلم هناك ، وكذلك الأصوات. كما هي مقرها في مونتريال ، فإنها تصنع الفيلم في نسختين ، الفرنسية والإنجليزية. في الأصل كنت أرغب في صنع الفيلم باللغة الإنجليزية ، لأنه يحدث في نيويورك ، لذلك كان مثاليًا بالنسبة لي. وكان اتجاه الممثلين ممتعين للغاية. يعد NFB استوديوًا فعالًا للغاية على الرغم من الجانب التعاقدي والإداري الضخم. لقد أمضيت شهرًا هناك والظروف التقنية استثنائية ، عملت مع رئيس منصة كان يتواصل بين اللغة الإنجليزية والفرنسية. كانت مثالية.

هل يمكن أن تخبرنا عنإدموند؟

لدي الكثير من المودة لشخصياتي ، فهي تتيح لي أن أتعمق في ما أعنيه عليها. إنه رجل لديه رمادي البساطة. إنه صغير ، إنه لا يتحدث ، إنه بلا اهتمام وهذا ما يجعله رائعًا. إنه محاط جيدًا بأشخاص يحبونه ويعيدهم جيدًا حتى لو كان الآخرون يسيئونه. إنه ناعم ومحب ، لكنه ليس مثل الآخرين وسيأخذ نفسه لحمار.

كيف جاءت القصة؟

جاءت من عدة أشياء. بالفعل جاءت من رسم. كان لدي فكرة أن يكون له ارتداء غطاء حمار والسعادة معها. أردت أن أقول شيئًا عن شخصيته. ثم كان مزيج من الظروف. قبل أقل بقليل من 15 عامًا ، كان لدي القليل من الرسوم المتحركة على فيلم وثائقي عن الحمير. لقد وجدت أنه من الغريب أنني عرضت هذا لأنني لا علاقة لي بالحمير. واكتشفت حيوانًا غير متوقع ، غير عادي ، حلو ، مدروس يزن إيجابيات وسلبيات كل شيء. هذا هو السبب في أننا نراها ، للذهاب بشكل أسرع لأنه يأخذ وقته. وهو حيوان شجاع ، البروليتاري وليس دائمًا يعامل جيدًا. مشكلة الحمير والرجل الذي يأخذ حمارًا أسعدني.

ما هي الرسالة؟

من ناحية ، أحب فكرة الحديث عن أشخاص لم يولدوا في بشرة جيدة. هذه ليست حالتي ولكني أجدها رائعة. هذه مشكلة تدعو إلى تعاطفي. أنا مفتون بعنف الأشخاص الذين يولدون في جلد ليسوا له. لكن بعد ذلك ، أردت التحدث عن المرض العقلي. لم أكن أرغب في التحدث عن مشكلة المتحولين جنسياً وكذلك الحبس والمرض وكيفية الشعور بالرضا في مرضك. أردت استكشاف مساحات كبيرة جدا.

لماذا أردت استخدام الكمبيوتر؟

إدموندهو فيلمي الأول في CGI. أردت تغيير التقنية بعد إيقاف الحركة وقطع الورق. ثم شجعتني الإيماءات البطيئة للشخصيات في الفيلم على استخدام هذه التقنية. في الورق المقطوع ، كان من الممكن أن يكون أقل ما هو جيد. هناك تكيف الفريق وجعل الكمبيوتر أسهل.

ما الذي يمسك أكثر في تعليقات المتفرجين؟

لكنني أعترف أنني أقدر المزيد من التعليقات على القصة ، السيناريو. إنهم يلمسونني أكثر من عندما قيل لي إنه جميل. أقدم رعاية خاصة للرسومات ، لكنني أكثر حساسية للتاريخ. أحب أن أكتب وفي الوقت الحالي أعتقد أنني أحب أن أكتب أكثر من الرسم ، لقد حملت القصة.