أغلى السلع: مراجعة للحكاية المحبطة التي كتبها ميشيل هازانافيسيوس

الليل والضباب والغابة

مع الخطوط السوداء التي تحدد الخطوط العريضة للوجوه والأجساد والأشياء،النمط البصري لأغلى البضائع يؤكد أهمية الخط. في الغابة البولندية حيث تدور أحداث الفيلم، تتطفل خطوط السكك الحديدية والقطارات على نقاء الأشجار والمساحات المغطاة بالثلوج، والتي تنقل العديد من الأبرياء إلى هناك حتى الموت.

هذه الطريقة في صبغ الصورة وتمييزها بندوب التاريخيبدو منطقيًا بالنسبة لقصة يطاردها سؤال تمثيل معسكرات الإبادة. لقد فشلت السينما في توثيق فظاعة المحرقة في حاضرها. فكيف يمكنه أن يفعل ذلك بعد فوات الأوان؟ هذا السؤال، الذي لا يزال مشتعلًا، يشكك في أخلاقيات مثل هذا التصوير. إن مبادئ كلود لانزمان (غياب حيل العرض والصور الأرشيفية، والشهادات المباشرة، وما إلى ذلك) تواجه أكثر من أي وقت مضى ضرورة إعادة البناء الخيالي، في وقت يختفي فيه آخر الناجين من المحرقة.

إذا لم يستخدم جهازًا قويًا مثل ذلكمنطقة الاهتمامومع ذلك، يجد ميشيل هازانافيسيوس مفترق طرق مثاليًا مع كتاب جان كلود جرومبيرج. الرسوم المتحركة بحكم الأمر الواقع تخلق مسافة من اللقطة الحقيقية، ويستغل المخرج ذلك لتطوير أسلوب خشن زائف، يركز في النهاية على الجمال المسكر للطبيعة المنقذة، قاعدة "الصالحين" هذه التي تقدم الفيلم تواجه الحرب وقسوتها.

هؤلاء "الصالحون" هما هذان الحطابان اللذان يستقبلان طفلًا تم إلقاؤه من القطار، وهما غير واعيين إلى حد ما بالإبادة الجماعية التي تحدث في مكان ليس بعيدًا عن منزلهما. من هذه الفرضية، رسم جان كلود جرومبرج قصة عن بقاء اللطف الإنساني، وعن الضوء في قلب الظلام. لتبدأ،ينشر ميشيل هازانافيسيوس إحساسه بالالتفاف ببراعة. يُطلق على اليهود اسم "بلا قلب"، ولم يتم ذكر أسماء النازيين، ويتم الشعور بالطبيعة الثقيلة للمعسكرات التي تظهر خارج الشاشة.

الذل؟

ومن المدهش في هذه اللحظات وجود المخرجأو إس إس 117يأخذ معناه الكامل. لمن عرف نفسه بنوعية تقليده ومن أجلهالتحويل الكبير,أغلى البضائع يقوم أيضًا بتحويل: حكاية الحكايةورموزها واستعاراتها التي تعيد تصور الأطفال لرعب الواقع. في حين قد يعتقد المرء أن الفيلم راضٍ عن عناصره الموحية، إلا أن"كان ياما كان"تشير المقدمة إلى تاريخ يصعب علينا تصديق صحته، ويصعب علينا مواجهته.

التعليق الصوتي الرائع لجان لويس ترينتينانت(في دوره الأخير) ينضح بجاذبية رائعة، ولكن أيضًا هشاشة من خلال لهجته المرتعشة، كما لو أن شهادة الراوي هذه محكوم عليها بالاختفاء، أو حتى أن يبتلعها النفي. في حين أن غابة ديزني الزائفة ينتهي بها الأمر إلى تجاوز حقيقة المحرقة، فإن هازانافيسيوس يدرك أيضًا أن فيلمه قد تجاوزه الحاضر بالضرورة. من هناك، يختار المخرج التوقف عن ممارسة لعبة الغميضة ويقوم بانتقال واضح، بينما يتبع المشهد طائرًا إلى أوشفيتز.

إنها مرة أخرى مسألة خط، هذا الحد من التمثيل الذي يتجسد بواسطة سلك شائك.رغم كل الصعاب، يتخطاها المخرج، ويختبر الحدود. الرسوم المتحركة، التي كانت حتى الآن مكونة من رموز ومجازات، تظهر في إطار كامل أجساد السجناء الهزيلة. نشعر بأن الفيلم يسير على حبل مشدود، دون الوقوع في الفحش الذي كثيرا ما ينتقد في محاولات أخرى مماثلة.

ولا شك أن هذا يرجع إلى حقيقة أنأغلى البضائعيتساءل من خلال مقاربته السردية والتقنية تطورًا ضروريًا في تمثيل جزء من التاريخ الذي يفقد الآن شهاداته المباشرة، تلك التي جعلت من الفيلم الوثائقي شكلاً متميزًا. لنكون صريحين،Hazanavicius لا يتجنب بعض أخطاء الذوق، بدءًا من موسيقى ألكسندر ديسبلات الدامعة والموجودة في كل مكان.

ومع ذلك، فمن الصعب الشك في حسن نيته، ورغبته في التشكيك في نظامه دون رفضه أيضًا. ففي نهاية المطاف، يمكن حرماننا من هذا المسار نحو تفسير الرعب مع تقدم الحوار، حتى نهاية مدمرة تمامًا، حيث تجبرنا فكرة الانعكاس على النظر مباشرة في أعيننا إلى ما كانت عليه المحرقة.