العودة إلىكوبلاند، فيلم الإثارة لجيمس مانجولد (لوغان)، مع سيلفستر ستالون كما لم تراه من قبل.
كوبلانديكاد يكون بمثابة حالة كتاب مدرسي في مهنةسيلفستر ستالون، مع دور مذهل تمامًا مثل الشخصيات البارزة التي تتخلل فيلموغرافيته (صخري,رامبو). الفيلم الروائي الثاني في ذلك الوقتجيمس مانجولد(لومان 66) ، هذا الفيلم المثير مع مجموعة من الشخصيات الثقيلة من سكورسيزي (روبرت دي نيرو,هارفي كيتل,راي ليوتا) كان من المفترض أن تكون فرصة لستالون ليثبت للعالم أجمع أنه ممثل، ممثل حقيقي. شكرا لأداء حيث يتخلى عن عضلاته لمجموعة أكثر دقة من العواطف،والذي كان ينبغي أن يكسبه أخيرًا تمثالًا صغيرًا.
لسوء الحظ، هوليوود مكان شديد القسوة ولم تسير الأمور كما هو مخطط لها.إنتاج معقد وتأثير سلبي على مسيرة نجمه...أو كيف تحول الدور الذهبي ضد الوظيفة، الذي يجعل ستالون فيه القانون هو السائد (الحقيقي)، إلى كابوس حقيقي لممثل لم يكن في حالة حرب معه.
"هل سمعت يا راي؟ Ecran Large يعتقد أنني ألعب بشكل جيد »
الأحرار
يمكن أن يقال ذلككوبلانديأتي في الوقت المناسب في مسيرة ستالون المهنية، في لحظة محورية حيث يجب على الممثل أن يجدد نفسه، الملاحمصخريوآخرونرامبوالآن يجري وراءه بكثير. في الواقع، ما عليك سوى إلقاء نظرة على الأفلام التي سبقته لترى أن Sly بدأ يدور في دوائر بعض الشيء. بعد إخفاقاتالمشكلة في الحقيبةوآخرونتوقف وإلا ستطلق والدتي النار!,حيث حاول دون جدوى منافسة منافسه شوارزنيجر في الكوميديا، إلا أن ستالون قرر العودة إلى سينما الأكشن خلال فترة التسعينيات.للنجاح (نهاية مشوقة,رجل الهدم) مثل الشطرنج(القاضي دريد,القتلة).
وانها فقط بعد ذلكضوء النهارأن المشروعكوبلانديدخل، كنوع من الفرصة الذهبية لستالون، لتقديم أداء فريد من نوعه، في دور غير مناسب على الإطلاق.ومع ذلك، لم يكن الممثل هو الخيار الأول للعب دور الشريف فريدي هيفلين،بعد أن تحول الإنتاج أولاً نحو أسماء أكثر شهرة. ولا سيما جون ترافولتا الذي كان يخرج من عودتهلب الخيال، ولكن أيضًا توم هانكس، الحائز على جائزة الأوسكار حديثًا مرة أخرىفورست غامبأو حتى غاري سينيس وتوم كروز.في الأصل، أراد ستالون أن يلعب شخصية راي ليوتا، وقد تقدم الأخير أيضًا لشغل منصب عمدة المدينة كوبلاند.
عندما تعلم أن ستالون حصل على الدور وأنت لم تفعل ذلك
ولكن في نهاية المطاف،وهو مترجم الملاكم الأمريكي الأكثر شهرة الذي يرث الشارة،بينما كان قد تقدم بطلب للحصول على دور ثانوي في القصة، مقابل أسماء كبيرة مثل دي نيرو وكيتل. وحوش من فيلم المافيا، من العشيرة مع ليوتا سكورسيزي. نوع من العائلة الكبيرة، لأن هذا هو التعاون الرابع بين دي نيرو وكيتل بعد ذلكيعني الشوارع,سائق سيارة أجرةوآخرونالوقوع في الحب.
إن وجود ستالون في طاقم الممثلين، وهو ما يتعارض بشكل رمزي مع أساطير السينما الأمريكية، يبدو وكأنه حالة شاذة على الورق، حيث كان الممثل يتصرف تقريبًا كمتطفل، وكان يُعتبر في ذلك الوقت ممثلًا مشهورًا في سينما الحركة الريغانية. وهذه هي عبقرية هذا الاستخدام المضاد؛أخذ ممثلًا معروفًا لدى عامة الناس لتجريده من كل ما جعله مبدعًا حتى الآن.
وبالفعل، لكي يلعب دور الشريف في الفيلم، يوافق ستالون على أن يكسب أقل قليلاً من 20 كيلوغراماً، مع تخفيض راتبه (مثل بقية الممثلين)، بسبب الميزانية الصغيرة المخصصة للفيلم. اختيارات مهمة، تعطي الشاشة نتيجة أكثر من مذهلة،حيث يقوم جيمس مانجولد باختطاف جسد نجمه،بتره من كل البطولة لجعلها لهالقاضي دريدله.شريف واقعي سيجعل القانون الحقيقي يسود ضد رجال الشرطة الملتويين التابعين له كوبلاند.
« أنا القانون! »
روكي بيتس ريبوكس
منذ البداية، يتم تهميش الشريف فريدي هيفلين (ستالون) عن الحبكة وشخصياتها، حيث يلعب الكرة والدبابيس في حانة الشرطة، بينما يتبادل صديقه فيغزي (ليوتا) حقيبة تحت الطاولة مع زميل له.لذلك تم وضع فريدي على الفور كمراقب في القصة. وهو الموقف الذي ستحافظ عليه الشخصية لجزء كبير من اللقطات، قبل أن تقرر أخيرًا التصرف بناءً على تصرفات عصابة البلطجية بقيادة راي دونلان (كايتل)، “العراب »من هذه المدينة في الضواحي التي يسكنها رجال الشرطة، الملقبة بـكوبلاند.
طوال الجزء الأول، يبدو أن الشريف ستالون يبتعد عن بقية الممثلين،تقريبًا مثل الشخصية الثانوية التي ستكون شاهدة بعيدة على الأحداث الرئيسية في السيناريو.خاصة عندما يجلس بمفرده على حافة النهر، تحت الجسر حيث يحدث الخطأ الفادح الذي ارتكبه سوبربوي، وهو ضابط شاب يفتح النار على رجل أسود في السيارة. للتستر عليه، قرر راي وزملاؤه جعله "يختفي"، مما يجعله يبدو وكأنه ينتحر. بعد ذلك بقليل، أثناء الفحص، يعتقد فريدي أنه يرى سوبربوي مختبئًا في الجزء الخلفي من سيارة راي، على الرغم من أنه من المفترض أن يكون ميتًا.
فريدي ليس غبيًا، على عكس ما يعتقده راي،الذي يستخف به باستمرار من خلال تقليص عمله إلى مخالفات بسيطة. يشك الشريف في وجود خطأ ما في هذه القصة، ويلاحظ كل هذا من بعيد، ولكن باهتمام كبير، حتى أنه يضاهي نظرة المشاهد من خلال هذا الموقف العليم بكل شيء.
"أراقبك من بعيد"
وهذا هو المكان الذي يصنع فيه ستالون العجائب. بكرشه المأمور المتعب، الذي تجاهله أقرانه وسخر منه كيتل ومحرريه،يعيد الممثل اكتشاف الساعات الأولى من المجدصخريمن عام 1976،حيث يُنظر إلى الشخصية على أنها ملاكم فاشل، وخاسر بموقف سلبي. ثم نجد صراحة معينة، وسذاجة في عيني ستالون لم نشاهدها منذ سنوات، ووجهًا مكسورًا حقيقيًا. بعد تعرضه لحادث سيارة في وقت مبكر من الفيلم، يرتدي فريدي ضمادة على أنفه، تخفي جرحًا يلتئم تدريجيًا، على عكس صممه الجزئي الذي كلفه أكاديمية الشرطة.
إعاقة بسبب عمل بطولي منذ شبابه، قام بإنقاذ المرأة التي يحبها سرًا، وهو الآن متزوج من شرطي أحمق. إصابة خارجية تعكس شراً داخلياً، تذكرنا بالاعتداءات الجسدية العديدة التي تعرض لها ملاكم فيلادلفيا الشهير. وهذا ما يجعل الشريف ستالون محبوبًا للغاية على الشاشة، هو ووجهه الذي فتح طريقه إلى هوليوود في أواخر السبعينيات.هذه النظرة الحزينة التي يكاد الممثل يعيد لنا من خلالها قصة روكي/أدريان الرومانسيةفي مشهد قبلة يجد فيه لطفًا لم نعد نشك فيه.
ومن الواضح أن هناك مواجهة مباشرة مع دي نيرو في دور مو تيلدن، ملازم الشؤون الداخلية الذي يأتي لإخراج فريدي من سلبيته لمواجهة راي وأتباعه.مشاهد حوارية يظهر فيها ستالون قدرًا معينًا من الرصانة على الشاشة من خلال لعب دور هذا الشرطي الساذج،دون أن يسمح لنفسه بالتهام الوحوش المقدسة التي يشاركها الملصق، أو حتى سحب الغطاء نحوه. لأنه حتى باعتباره "نجما".كوبلاند، لم يتم تقديم ستالون على الشاشة كبطل أكشن يتصدر اسمه الجزء العلوي من الفاتورة.
لقاء سينمائي جميل
لا، هنا ستالون هو ممثل حقيقي في التكوين، مع فروق دقيقة في تمثيله، وانسحاب معين على الشاشة، وحتى بعض الاحترام تجاه الأسماء الكبيرة التي يشاركها الإطار، ومتعة التمثيل التي تشعر بها حقًا على الشاشة. هناك شيء نبيل جدًا يخرج من أدائه، حيث يضع صورته كرمز في خدمة مسرح مانجولد، ويثق تمامًا بالمخرج، حتى لو كان ذلك يعني تعريضه للخطر، والإضرار بجسده البطل الأسطوري.
أبعد من التحول الجسدي البسيط ومجموعة العواطف التي يظهرها من خلال تطور شخصيته،خلال الذروة بشكل خاص "تتضرر" صورة ستالون.عندما يغادر فريدي في طوفان من العنف، يحول نفسه حرفيًا إلى عمدة غربي يأتي لاستعادة القانون، ويقضي على راي وعصابته بانفجارات البنادق.على الشاشة، المشهد عبارة عن عنف صامت، بدون تورية سيئة،نظرًا لأن فريدي لم يعد يسمع أي شيء حرفيًا بسبب رصاصة أطلقت من مسافة قريبة بالقرب من أذنه.
وهذه أيضًا هي الكلمات الأخيرة التي يوجهها إلى هارفي كيتل، الذي يقتله رمزيًا آخر مرة:"لا أستطيع سماعك يا راي.". كما لو أن فريدي، بعد أن أمضى وقته في مراقبته بشكل سلبي، قرر التوقف عن الاستماع إليه والتصرف. بالطبع، هذه ليست المرة الأولى التي نرى فيها ستالون يقتل شخصًا ما على الشاشة.لكن هذا العنف لم يكن أبدًا وحشيًا وعميقًا في أي مكان آخر من حياته المهنية كما كان في خاتمة الفيلمكوبلاند.
لم يكن يتوقع أن يتم إسقاطه
لم تكن حربه
للأسف،كوبلاند ستكون فرصة ضائعة لستالون أكثر من الفرصة الذهبية الموعودة على الورق.في الواقع، على الرغم من أن هذا الأداء غير المناسب كان من المفترض أن يكون بمثابة وسيلة لأوسكار، إلا أنه في النهاية لم يكن شيئًا من هذا القبيل. تجاهلت الأكاديمية الاقتراح ببساطة، وربما رأت أنه ليس أكثر من محاولة يائسة له لكسر صورته كممثل شعبي.بنفس الطريقة مثل المشجعينصخريوآخرونرامبوكانوا معاديينعلى فكرة رؤية معبودهم يُجرد من كل البطولة التي تظهر على الشاشة.
سوء فهم أن فيلم مانجولد يدين إلى حد كبير بالأخوين هارفي وبوب وينشتاين، المنتجين سيئي السمعة.في الواقع، مهنةكوبلاندهي في حد ذاتها فرصة ضائعةكما كشف مانجولد بعد سنوات قليلة، مستذكرًا تجربته الجديرة بفيلم مافيا مع عائلة وينشتاين، معنسر. أساسًا، كوبلاند كان من المفترض أن يكون فيلم إثارة منخفض الميزانية، قبل أن يحول الأخوان الفيلم إلى إنتاج هوليوودي كبير، مع وجود أسماء كبيرة في طاقم الممثلين.
حتى أن مانجولد اضطر للتنافس لبعض الوقت في مهرجان كان على جائزة السعفة الذهبية،قبل أن يعارضه هارفي وينشتاين (هو مرة أخرى)، مدعيًا للمخرج أن فيلمه لا يحتاج إلى السعفة على ملصقه مع مثل هذا الممثل. بعد عمليات إعادة التصوير والتحرير،كوبلاندتم عرضه أخيرًا في دور العرض وحقق 63 مليون دولار في شباك التذاكر في جميع أنحاء العالم (بميزانية قدرها 15 مليون دولار).أثناء الاجتماع بنجاح حاسمحيث تم الإشادة بأداء ستالون بالإجماع.
كان الأمر صعبًا على سلاي بعد كوبلاند، صعب جدًا...
لكن الأرقام كانت بعيدة كل البعد عن التوقعات المفرطة التي طرحتها عائلة وينشتاينوكان لذلك تأثير سلبي على مهنة مترجمه، كما اعترف بعد عدة سنوات. وتشهد بقية أفلامه السينمائية أيضًا على ذلك. خلال النصف الأول من العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، واجه ستالون سلسلة من الإخفاقات التجارية (مدفوعة,احصل على كارتر)، والنقش المحرج إلى حد ما (تاكسي 3,جاسوس الاطفال 3). وكان ذلك عندما قرر العودة إلى الإخراج في عام 2006، حيث أخرج أيقونة قديمة من حياته المهنية من الخزانة مع العمل السادس لـروكي بالبوا,أن ستالون عاد تمامًا، في عودة إلى مصادر الفيلم الأصلي الذي يقدره الجمهور كثيرًا.
بعدصخري، جاء دورجون رامبوليقوم بعودته، وهو لا يزال مع ستالون أمام الكاميرا وخلفها، في عمل رابع من أعمال العنف المذهلة، وهو أيضًا أقرب إلى الإدانة السياسية للفيلم الأول منه إلى التتابعات الريغانية. سلسلتان تحملان الأسماء الكاملة لشخصياتهما، كما لو كانت للدلالة على ذلكالرغبة من جانب ستالون في إحداث نهضة حقيقية في حياته المهنية،من خلال العودة إلى ماضيه الذي يبدو أنه قرر تركه وراءه كوبلاند.
العودة إلى الأساسيات
من الامتيازالمستهلكة، والذي أخرج أيضًا أول عمل له قبل تسليمه، لذلك يبدو ستالون مصممًا على إدامة أسطورته الخاصة، من خلال افتراض ماضيه أثناء توريث إرثه إلى جيل آخر (مايكل ب. جوردان مع الملحمةالعقيدة). لذلك يبدو أن الممثل قد تصالح مع عبور الصحراء الذي كان سيحدثكوبلاند، أيّومع ذلك يظل أحد أفضل عروضه على الشاشة.خلافا لمدفوعة، الصخريNanardesque of Stallone في الفورمولا 1 (أو تقريبًا).
