لا ألم ولا ربح: ماذا لو كان فيلم مايكل باي الفني عبارة عن عملية جراحية سيئة؟

هناك عدد لا يحصى من الأفلام التي تقتبس قصصًا حقيقية للشاشة. ولسبب وجيه، كان الاستيلاء على الواقع دائمًا إحدى الإيماءات الأساسية لمؤلف الخيال، قبل فترة طويلة من ظهور السينما. أكثر من مجرد قصة بسيطة لحدث تنويري، وسرد لمصير رائع،لقد تطور هذا النوع إلى تمرين رائع في الأسلوب المجتمعي. ولا يزال النص حتى يومنا هذاأغنية فرويديظل كتاب ترومان كابوتي معلمًا أساسيًا، لأنه يجمع بين المراجعة السريرية للحقائق، والاستثمار الشخصي للمؤلف، الذي أصبح صاحب مصلحة في هذه القضية.

في السينما،يمكننا تحديد موقفين فيما يتعلق بمفهوم "الحقائق الحقيقية": الكتلة الهائلة من الإنتاجات التي تستخدمها لأغراض ترويجية وتبيع نفسها كقصص ذات مصداقية من ناحية، وتلك النادرة التي تتلاعب بالمفهوم، وتحوله إلى سخرية، من ناحية أخرى. يتفق المفهومان ويظهران منطقين مختلفين بقدر ما هما شرعيان.

منتفخة بالهيليوم

على سبيل المثال، السلسلة الأخيرةبام وتومي، أو حتىاختراع آنا، يفترض بصراحة التفكير في الحقائق، وترتيبها بطريقة توفر تفسيرًا.فارجوهو بلا شك الفيلم الذي سيدفع إلى أبعد من ذلك، من خلال تقديمه على أنه مستوحى من أحداث حقيقية... خيال خالص.هناك الكثير من الدورانات والحريات التي لا يمكننا أن ننسب إليها الفضل في مايكل بايلأنه في هذا المجال، كما في كثير من المجالات الأخرى، يعاني فيلمه من عدم معرفة الاتجاه الذي يجب أن يتجه إليه.

وهكذا، فهو يستمتع بتغيير مرتكبي الجرائم الحقيقيين الذين يصورهم بشكل عميق. إنه يحول جميع المواقف بشكل منهجي. وبالمثل، فهو يخفف من بعض الانتهاكات التي يرتكبها أبطاله، ويؤدي إلى تفاقم الآخرين... بينما يدعي دائمًا الجودة الصادقة لقصته.قد تبدو العملية غير شريفة، أو غير متسقة بصراحة، ولكن إذا حكمنا من خلال موقف المخرج، فمن المؤكد أنه فقد ببساطة إمكانات المفهوم، بقدر ما فاته تحويله.

الألم والمكاسبإنها استراحة غداء مايكل باي بين اثنينمحولات. رغبة منه في سرد ​​الشخصيات، شخصيات حقيقية، وليس سيارات روبوتية، يقدم لنا المخرج هذه الجبال من العضلات “الذين يسعون إلى تحقيق الحلم الأمريكي بطريقة خاطئة» كما يشرح لمخصص. إذا كان فيلمه لا يفتقر إلى هرمون التستوستيرون وعارضات الأزياء بالبكيني،يثبت باي أنه غير قادر على التمسك بزاوية أو وجهة نظرفي علاج أبطالها.

من خلال رغبته في مشاركتنا رؤية المجتمع الأمريكي لدانيال لوغو (مارك والبيرج) وطاقمه، وكيف يمكن أن تبدو حملتهم الصليبية صحيحة، يخلق باي التعاطف. الشخصيات غبية، ولكنلديهم حلم النجاح الذي يتقاسمه الكثير من الناس. ويأتي هذا التماهي مع بلطجية القصة على حساب ضحية هذه القضية، فيكتور كيرشو (توني شلهوب). يتم تقديم الرجل الفقير على أنه قاطع طريق من ذوي الياقات البيضاء يحتقر الجميع، حتى بعد المعاناة التي يتحملها. طوال فيلمه، يرسم مايكل باي هذه الصورة لكائن يستحق أن يُسرق،مما يساعد على تأكيد مواقف العصابة حتى النهاية.

كيفية إلقاء ثلاث قطع برونزية في وقت واحد

ومع ذلك، تظل وجهة نظر باي تجاه المجرمين مائعة، بل وغير ثابتة على الإطلاق. إذا كان يريد في البداية أن يثير التعاطف مع هؤلاء البلهاء، فإنه بواقعية أكبر بكثير يصور أعمال التعذيب التي يقومون بها،بمناسبة المسافة من العصابة. ورغم ذلك، وفي وسط هذه المشاهد الصادمة (مثل الوصول إلى مكان الحبس)،يواصل مايكل باي رغبته في إضحاك الناس في الأماكن مهما كانت الطريقة. يستمتع المخرج بعصابة Sun Gym، ويسخر منهم أو يضحك على نزولهم إلى الجحيم. تمتزج النغمات معًا، مما يترك الجمهور غير متأكد من الصور النهائية التي يريد باي منا أن نحتفظ بها للاعبي كمال الأجسام الساديين الطائشين.

يمكن لجميع أساليبها أن تعمل بشكل مستقل، أو مجتمعة بمهارة.سكارفيس,لب الخيالوآخرونخطفلديهم الكثير من وجهات النظر المختلفة حول رجال العصابات والمجرمين. معالألم والمكاسبيتنقل باي بين الخبر العنيف الأصلي، والقتلة الحقيقيين الذين يريد تمثيلهم، ورغبته في جعله كوميديا، بينما ينقل رسالة المجتمع نصف الوطنية ونصف المنتقدة. تتصادم زواياها المتعددة لتخلق شخصيات متنافرة ونية مشوشة.

اللقطات الكبيرة والبسيطة

عندما يعتقد ماركي مارك أنه أوبتيموس برايم

هذا الإحباط محسوس منذ ذلك الحينينتهز المخرج أدنى فرصة ليتمكن من تشغيل الكاميرا.من خلال نقله إلى أماكن غير محتملة، أو استخدام كاميرات GoPro بقيمة 300 دولار متصلة ببراميل الأسلحة أو جذوعها، يسعى Bay جاهداً إلى تنشيط الأمر برمته إلى حد السخافة، وأحيانًا على حساب الطاقة المحددة لكل تسلسل. علاوة على ذلك، فإن المشهد الأكثر إثارة للأحداث هو مطاردة بول دويل (دواين جونسون) بعد سرقته الفاشلة. مطاردة تربط بين المجموعات وتقنيات العرض المبتكرة لخدمة اللقطات الوحيدة للفيلم.يخسر باي موقفًا لم يحدث أبدًافي واقع الخبر . فهل هذه ترجمة لحاجة حيوية لترك الخيول للمخرج؟

حتى لو وجدنا الحيوية البصرية الخاصة بالسيد باي، فإن فرط نشاطه يخدم بشكل أساسي منطقًا مذهلاً ومسهلًا.الألم والمكاسب لذاطاقة فياضة... تجري فارغة. إن التأثيرات المرئية المتنوعة، مثل المربعات التي توقف المشهد مؤقتًا، أو تأثيرات التحرير المبهرجة، ليست سوى الأعراض. وها نحن هنا أمام فيلم يرهق نفسه بضرب الريح باستخدام أسلوب خاطئ في معالجة قصته.

أسلوب إد هاريس

لقد تساءلت السينما الأمريكية دائمًا عن ماهية فكرة أمريكا. ومن يسأل نفسه، إذا فشل في الإجابة دائمًا، فإنه غالبًا ما يخاطر بتوجيه النقد. هذا الميل إلىالتشكيك في القيم – أو الأساطير التأسيسية لثقافة الفرد- حرك بقوة ما هو متفق عليه الآن من إنتاجات "Pre-Code"، وأيضًا تلك التي وصلت إلى الشاشة الكبيرة على الرغم من رقابة Hays Code. ولكن من الواضح أن هذا هو الحال بالفعل مع الكلاسيكيةسكارفيسعام 1932، في حين أن هذه المواضيع انفجرت حرفيًا خلال السبعينيات مع ظهور هوليوود الجديدة ونهجها النقدي، وحتى العدمي، بشكل بارز.

بالتأكيد ليس دور الأحمق المزيف

من بين كل هذا، يحلم فيلم No Pain No Gain بأن يكون الوريث، ويؤكد ذلك في حواراته، وفي سيناريو الفيلم، وفي إخراجه. أبطال الفيلم هم أناس فقراء ينتظرون الاستفادة من الحلم الأميركي الذي ظل يراوغهم على الدوام، لكنهم لم يفهموا معناه قط. إنهم يريدون الفوز، لكنهم طفيليون وليسوا فائزين.يحتاج الفيلم إلى تعاطفنا معهم للمضي قدمًا، لكنه لا يتمكن أبدًا من إعطاء مضمون لدوافعهم، لأنه يفضل بانتظام السخرية منهم، والحط من قدرهم، واحتقارهم. وهذا هو الحال أيضًا، حتى في التسلسلات المهمة النادرة أو التسلسلات التي يتم التفكير فيها من حيث العرض المسرحي.

عندما يتقدم والبيرج في هذا المسبح، فإن انعكاسه عبر حيود الماء يرسل لنا رسالة واضحة للغاية: هذا الرجل العضلي لديه دماغ صغير جدًا.الفيلم يصنفه، ويصوره على أنه أحمق قبل كل شيء. لأن مايكل باي نفسه لا يعرف ما الذي يتحدث عنه. فهو يحاول جزئياً أن يربط نفسه بالخطاب النقدي الأكثر غموضاً، وهو الخطاب الذي يهدف إلى أن يكون مرآة مرفوعة لأميركا. لكن هذه المرآة أسوأ من التشويه: فهي متصدعة في كل مكان.

دماغ المشاهد بعد المشاهدة

لأنه تحت ستار التشكيك في القيم الأمريكية، فإن السيناريو يؤكد صحتها جميعا."أرادوا أن يكونوا مثلنا"، يصرح بشخصيةإد هاريسبلهجة تشبه نغمة رجل حكيم، يتأمل، في الضوء الخافت لغروب الشمس، في المغزى الجوهري لهذه القصة الغريبة. لكن الإطار في هذه اللحظة (زاوية فاخرة بشكل غير معقول في فلوريدا) يخبرنا ضمنيًا أن كلمة "نحن" هذه لا تتوافق مع أي شيء. ليس لدى غيتو الأثرياء ما يخبرنا به عن أمريكا بشكل عام أو الأمريكيين بشكل خاص.

تمامًا كما هو الحال عندما ينتقد سوقية الطبقة البرجوازية في فلوريدا، لا يستطيع باي إلا أن يؤكد صحتها في النهاية كمواطنين وصلوا إلى مكان شرعي. ولماذا لا، ولكن هذا الموقف يتناقض مع موقف الأبطال.في نهاية المطاف، يضحك الفيلم الروائي علانية على حكم الإعدام الصادر بحقهم، والتي يمكن أن تكون زاوية حقيقية مرة أخرى، إذا لم تأت إلينا الأخيرة مثل الشعرة في الحساء. باختصار، يتنكر باي في هيئة مؤلف، لكن الزي ضيق جدًا بالنسبة له، ويكسره باستمرار.