الأمومة الأبدية: المعجزة النسوية في العصر الذهبي للسينما اليابانية

بعد كونها واحدة من أكبر الممثلات في السينما اليابانية ،كينويو تاناكاأصبح مديرًا رئيسيًا بفضل Sublimeالأمومة الأبدية.

غنيًا بأكثر من 250 فيلمًا (أكثر من 50 عامًا من المهنة) ، يجب على اسم Kinuyo Tanaka القفز في عيون أي شخص مهتم بتاريخ السينما اليابانية. خلال فترة صامتة وعصور ذهبية مختلفة ، كانت واحدة من أغلى وممثلاتها المهمة. معروف بأنه ، من بين أشياء أخرى ،نجم أفلام Yasujiro Ozu ، Mikio Naruse وبالطبع Kenji Mizoguchi(تعاونهم في 15 فيلما كان أحد أبرز فيلم في السينما اليابانية) ، كان تاناكا أيضًا عنوانًا رئيسيًا في فيلم الصوت الياباني الأول:صديقي وزوجتيدي هينوسوكي gosho.

من الصعب القيام بمزيد من الأيقونية. ومع ذلك ، مثل الممثلة العظيمة كما كانت ، ليست هذا الجانب من مهنة Kinuyo Tanaka هي التي تقودنا إلى استحضارها اليوم. إذا كانت لعدة عقود ، فإن بعضًا من أعظم صانعي الأفلام في الفن السابع ، فإن أكبر قوة لها في Tour De Force هي إطلاق سراح نفسه من هذا الدور. في الخمسينيات من القرن الماضي ، أصبح غالاتيه Pygmalion:يصبح Kinuyo Tanaka مخرجًا سينمائيًا والانتقال غير واضح. لحسن الحظ ، يمكن للممثلة الاعتماد على اسمها ودعم بعض المخرجين الآخرين لتحقيق غاياتها. في عام 1953 ، أصبحت ثاني امرأة مديرة لتاريخ اليابان - بعد صانع الأفلام الوثائقية تازوكو ساكان.

كينويو تاناكا في صديقي وزوجتي

الموسى الذي أراد أن يكون فنانا

صنع كينويو تاناكا ستة أفلام(تم توقع لأول مرة في دور السينما الفرنسية في عام 2022) بين عامي 1953 و 1962. من بينها ، الأفلام الرئيسية ؛ أهم ما يجريالأمومة الأبدية. إنه فيلمه الروائي الثالث والأول هو شخصي حقًا. جيد جداارتفع القمرETرسالة الحب ،التي بدأت معها ، كانت الأفكار الأصلية لأوزو وكينوشيتا. المخرج ، انتقل من قبلحياة الشاعر فوميكو ناكاجو(توفي عمره 31 عامًا بسبب سرطان الثدي) ، قررت أن تجعلها أول موضوع لفيلم أصلي.

الشركة في الحجم: قم بعمل فيلم سيرة على فنان ياباني مع مظهر أنثوي تمامًا. نهج غير مسبوق عمليا في صناعة السينما اليابانية في ذلك الوقت. للقيام بذلك ،يبدأ Kinuyo Tanaka تعاونه الأول مع المؤلفمجموع تاناكا- لمن ندين العديد من السيناريوهات الممتازة لأفلام ميكيو ناروز (والتيالوجبةأوالبرق). هذا الثنائي الجديد يصنع سباركس على الفور ويولدصورة لامرأة ثورة ، حزينة ، وتحررت تماما.سيكون رائداً وسيلهم الفنانين لإعادة صياغة مشاريع مماثلة ، خاصة معليلة المرأةفي عام 1961.

عندما يعود الربيع

الأمومة الأبديةلذلك هو فيلم من النساء على النساء. لكن للجميع. إنه فيلم روائي شبه سيرة ذاتية يعمل كرسومات لحالة الأنثى في المجتمع الياباني في ذلك الوقت. عمل متناغم مع الأوقات منذ وصولهبعد أقل من عشر سنوات من منح الحق في التصويت للنساء. تقاليد اليابانية في القتال مع التقدمية يصعب ابتلاعها للأجيال القديمة.

يعالج Kinuyo Tanaka مشكلة كبيرة ويقدم لتهز المظهر الذي يتبع النساء اليابانيات للتشكيك في مكانهن في العالم الحديث.إنه أيضًا تمرين مشوي لها.كان على المخرج أن يقاتل من أجل الحصول على مكانها خلف الكاميرا ، حتى لو كان ذلك يعني جذب غضب عدد قليل. خاصة تلك الخاصة بـ Mizoguchi ، الذين رفضوا دعمه بعناد. إلى حد ما مفارقة من جانب مديرانتصار المرأة، يعتبر الفيلم أحد المرلات النسوية الأولى لسينما ما بعد الحرب.

في عام 1946 ، كان كينويو تاناكا محاميًا في النصر النسائي

الثورة الصغيرة التي يتم لعبها لذلكالأمومة الأبديةلذلك لا ينبغي أن تؤخذ على محمل الجد. من خلال الحياة المضطربة لبطلها ،تجد Tanaka مجازيًا تحريرها كمخرج. تمثيله الرومانسي لـ Fumiko Nakajō هو أكثر من اللمس ومليء بالمعنى. ولا يزال الفيلم طعنًا للغاية اليوم ، وخاصة في الموضوعات التي يتناولها وجهاً لوجه وفي علاجه.

بعد Badin فيرسالة الحبETارتفع القمر، تتخلص تاناكا من القصص الرومانسية الكلاسيكية (التي تؤدي حتما إلى زواج بين طيور الحب الشباب) لتصور الروايات النموذجية التي تستخدم عليها. لهذا ، لا تزال أفضل نقطة انطلاق هي بدء قصتك حيث انتهى الآخرون. بعد شهر العسل المشؤوم. بمجرد مرور السعادة واستهلاك البراءة ، لا يزال هناك سوى روتين مرير ... أو تحرير.

هدف الزوجين

صورة لشاعر رومانسي

لذلك في هذا الافتراض الذي يبدأالأمومة الأبدية. Fumiko هي زوجة وأم غير سعيدة ، تعيش في زوجين بلا حب. لم يكن لزوجها سوى القليل من اللامبالاة لها وذكرياتها السعيدة الأخيرة تعود إلى شبابها ، مع أصدقاء الطفولة التي لا تزال ترددها. لديها أيضا عاطفة أفلاطونية لزوج أفضل صديق لها. ومع ذلك ، فإنه يموت واختفائه الوشيك يمكن أن يميز مرة واحدة وإلى كل ما في نهاية شباب Fumiko.

كلاسيكيا ،يجب أن يكون للزوجة الوحيدة فقط الرثاء هنا لأي رد على حالته. تُعزى أدوارها بالفعل - يتم تخزينها في النظام - وسيكون من الضروري تقريبًا أن تصبح أرملة حتى تتمكن من الحصول على حرية عمل أقوى. لحسن الحظ ، هذا هو الحال فجأة فجأة. الحياة ليست سهلة على Fumiko ، لكنها لا تسمح لقتل نفسها. بعد مفاجأة زوجها لخداعها ،إنها طلاق وتبدأ قصتها الحقيقيةمن هذا رد الفعل الأساسي.

امرأة على حافة أزمة الحلم

وفجأة نسأل أنفسنا السؤال: ما الذي يصبح لامرأة مطلقة في المجتمع الياباني في الخمسينيات؟ هذا استجواب يجيب عليه Tanaka ، ليس بدون أوهام ، ولكن مع الأمل الكبير والشجاعة. إذا لم يتوقف بطل الرواية عن أن تكون أمًا (فهي تعاني كثيرًا من انفصالها عن أطفالها الناجم عن طلاقها)، تبحث عن هوية أعمق بكثيرمن تلك الزوجة الصالحة. ويبدأ بالشعر والتحرر الفني.

شجعه تاكاشي هوري ، صديق طفولته ،Fumiko يدرب Tanka(قصائد يابانية قصيرة بدون قوافي) في ورشة عمل حيث أتقنت مواهبها كهواة. بفضل دعم تاكاشي ، تمكنت من الإيمان بقدراتها واتخاذ هذا النشاط على محمل الجد. علاقة Salvator التي يمكن للمرء أن يضعها تقريبًا بالتوازي مع المساعدات التي قدمها Naruse إلى Tanaka عندما أرادت الذهاب خلف الكاميرا. إن نقاء الاحترام هو الذي يحمله المرء لآخر ، على الرغم من وضع كل منهما ، مما يؤدي إلى فوميكو إلى تجاوز نفسه.

صداقة تنقذ أكثر من زواج

بعد أن أصبح شاعراً رومانسياً ، فإن شخصية Fumiko مليئة بالفعل بالآمال في الجزء الأول من الفيلم الروائي. إنه يجسد نموذجًا مهمًا للأجيال الشابة من خلال التشكيك في معايير الأسرة اليابانية المثالية من خلال خياراتها الخاصة. زواجه من رجل متواضع لم يكن له سوى الغرض من منعه من التعبير عن إمكاناته.الأمومة الأبديةضرب بقوة من اللحظةبطلتها تقرر امتياز مشاعرها للديكور الاجتماعي.

ومع ذلك ، فإن الفيلم لا يتوقف عند هذا الحد. ما يدفعه إلى أن يكون عمل تاناكا الأكثر بروزًا هو مأساة فوميكو ونهايتها. مرة واحدة تاكاشي موري قد مرت من الحياة إلى الموت ،يخضع قلب الشاعر المكسور لأكثر خيانة وحشية في جسدها. بطريقة غنائية بقدر ما هي قاسية ، فإن الطبيعة تأتي لتغلب عليها حيث بدأت تحرر أنفسهم من الرجال: على جانب حالتها الأنثوية.سرطان الثدي الذي ولدت فيه يأتي لقصه عند فجر ولادة جديدة.المعركة لم تنته. لا من الحب ولا من السعادة ... حتى لو كان عليها أن تكون على سرير موتها للانتصار.

سرير الموت والحب

انتصار المرأة

إن الشر الذي يأكل في Fumiko ليس تافهًا ، وفي عام 1955 ، لم يختبر مثل هذا الضوء.الأمومة الأبديةهو في الواقع أحد الأفلام الأولى في تاريخ السينما (إن لم يكن الأول) لمناقشة سرطان الثدي أيضًا.يقود هذا المرض Fumiko إلى المستشفى إلى المستشفى جزءًا كبيرًا من الفيلم والخضوع لاستئصال الثدي. ثم يتم تصوير آلام الرهيب التي تدربها السرطان بواسطة تاناكا بعناية فائقة ، دون أن تكون البروترية والتعاطف العميق والشعور بالقياس.

yumeji tsukioka ، dans la peau de fumiko ، resplenditأكثر من أي وقت مضى أمام كاميرا المخرج. على الرغم من أنها ثابتة ، محصورة في مكان مغلق حيث تموت ببطء ، إلا أنها تستثمر في الفضاء خلال هذا العمل الثاني بكثافة كبيرة. تحمل الممثلة كل عواطفها في شخصيتها بذكاء وتمنح الأصالة المذهلة لمحنتها. الشاعر ثم يعذب أكثر من أي وقت مضى. قلق بشأن بقائه ،إنها خائفة أيضًا من فقدان كرامتها كامرأةبسبب طمس صدره.

الحب وظلها

الخوف من الموت والتشويه والمستشفى هي سجون جديدة لفميكو. حتى أكثر رعبا من الزواج الذي يعود منه ، فهي ، ومع ذلك ، إلى حد ما ، مماثلة. نظرًا لأن واحدة من أهم سمات جمال الإناث والموت ، وفقًا للمعايير الكلاسيكية ، تمزق ،إنها غير مكتملةوتحقق بعمق في حالته. تصور Tanaka صخب بطلةها من خلال قضبان نوافذها أو أولئك الذين يمنعون الوصول إلى المشرحة.الكثير من الحواجز التي تصطف على قفص fumiko الجديد.

ومع ذلك ، يجد الشاعر مرة أخرى نتيجة لهذا القدر الرهيب. نتيجة دون عودة ، بالتأكيد ، والتي لا يزال بإمكانها دفعها لتجاوز نفسها إلى ما وراء مخاوفها ووفياتها.المفتاح هو نفسه في وقت طلاقه: أولاً وقبل كل شيء الشعر ... ثم أحب. من خلال خدمة شياطينه في الفن ، يرى Fumiko قصائده يتم نشرها وتحصل على العديد من المعجبين. يتم التعرف على موهبتها ببطء ، وحتى لو كانت دائمًا تتراجع والفريسة على سوء الحظ ، فإنها تفتح دون معرفة طريق جديد إلى الحرية.

لا ينظر الطائر في قفص بعيدًا عن الخارج

أكيرا ōtsuki ، الناقد الأدبي الشاب ، تأتي لمقابلتها عندما تكون في هيس. على الرغم من أنها تدفعه إلى الخلف ،زياراتها الإضافية المريحة Fumiko ، وقبل كل شيء ، دفعها إلى العودة إلى الوراء. في حين أنها أم مطلقة ، مشوهة وموت ، فإن الإعجاب بأن أكيرا قد تغير تدريجياً إلى مودة صادقة. الحب الذي لديه للدوميكو الحقيقي ، لهذا الفنانة والمقاتلة ، والتي ستكون وحدها تستحقها في آخر لحظات لها على وجه الأرض.

في عيون النظام الأبوي الياباني ، فإن Fumiko لديه القليل من المؤنث وسرعان ما هو مجرد ظل. تبين أن أنوثتها خالدة للغاية عندما تقضيها ليالي الماضية مع أكيرا. تجدها coquetry ، لها Joie de Vivre وشاب سري. في أبواب ما وراء ،تعلن فجأة أن أيامها الأخيرة ستكون أجمل في حياتها. نهاية في apotheosis التي يجب أن تكون قد خبرت فقط وفقا لرغباتها الخاصة.

ليس لها أو كانت أم أو زوجة جعلتها ما هي ، ولكن خياراتها وموهبتها وحريتها. تصمم تاناكا وفاته كمأساة لأقاربها (أطفالها على وجه الخصوص) ولكن أيضًا كماكاتم الصوت والانتصارات الشعرية.أن امرأة أبدية تسمى fumiko.

بلا ندم

والأمومة الأبديةأولاً وقبل كل شيء مدح للشاعر Fumiko Nakajō وصورة لامرأة ثمينة للغاية في الفن السابع ، فهو أيضًامعجزة من الخمسينيات. شذوذ نسوي حقيقي لا يمكن أن توجد إلا من قبل الإرادة الثابتة للفنان. إنهاصرخة من القلب البري والجميل والعطاءمن جانب هذا المخرج الهائل (الذي يجب أن يلتهمه فيلمه) ، متقدما بشكل رهيب على أخلاق وقته.

الأمومة الأبديةهو فيلم رائع يميل إلى الانتقال إلى الأجيال القادمة الدروس الخالدة التي تعلمها الشاعر على تراجعه. ولكن أيضاشهادات كينويو تاناكا الأكثر تمييزًا على فنانه الطبيعي. انتصار نود أن نود أكثر شيوعًا وإعلانًا هائلاً للإنسانية نود أن نود العالمية.