حصل على العديد من الجوائز في المهرجاناتمجلات ليبسيت، شارك المخرج البلغاري المولد تيودور أوشيف في المنافسة في مهرجان آنسي 2013 لفيلمه الجديد،غلوريا فيكتوريا، من إنتاج ONF/NFB. وكانت فرصة للعودة معه إلى بعض النقاط المهمة في مسيرته وإلى ثلاثيته المكونة منبرج بوير,دروكس فلوكسوآخرونغلوريا فيكتوريا، بدأت في عام 2006.
من أين أنت ؟
أنا من أصل بلغاري، ومن صوفيا. درست في أكاديمية الفنون الجميلة في التصميم الجرافيكي. ثم انتقلت في عام 1999 إلى مونتريال وعملت في مجال الوسائط المتعددة والتصميم. لقد كنت مديرًا إبداعيًا في العديد من وكالات الإعلان. لقد كان من قبيل الصدفة أن بدأت في إنتاج أفلام الرسوم المتحركة على برنامج Flash. تم توزيعها على الإنترنت، وقد رآها الناس في آنسي ودعوني لعرض عملي لأنه كان نادرًا في ذلك الوقت. لم يكن هناك الكثير من الأفلام المعدة للويب حتى الآن. طلب مني أشخاص من الاتحاد الوطني لكرة القدم هناك أن أقدم لهم فيلمًا. ومرة أخرى، وبالصدفة، قمت بتصميم رسومي صغير لموقعهم على الإنترنت.
إذن بدأت بالصورة الثابتة؟
نعم، لقد جئت حقا من هناك. لقد درست الرسوم المتحركة قليلاً في مدرستي الثانوية التي كانت مدرسة تصميم مسرحي، حتى أنني فزت بجائزة في مهرجان بلجيكي في فئة أفلام نهاية الدراسة ولكن بعد ذلك استسلمت تمامًا. لم أتطرق إليها بعد الآن لأنها تتطلب الكثير من العمل. لقد صنعت الفيلم بسرعة كبيرة ولكن بعد ذلك أصبح الأمر أكثر صعوبة. بالإضافة إلى ذلك، لم يكن الوضع في بلغاريا في أفضل حالاته بالنسبة للرسوم المتحركة. بعد سقوط جدار برلين، تم تدمير الدعم الحكومي، كما تم تدمير استوديو الرسوم المتحركة الرئيسي. لذلك لم يكن هذا هو المكان الذي يمكنني أن أجد فيه الإلهام أو الأشخاص الذين كانوا يقومون بالرسوم المتحركة.
لماذا اخترت العودة إلى الحركة؟
عندما كنت أصنع أفلام رسوم متحركة صغيرة على الإنترنت، كانت فكرة أنني الآن، بفضل هذا، أستطيع أن أكون حرًا، وأصنع أفلامًا بدون أموال أو بدون منتج كبير، كانت ملهمة. لقد انبهرت بفكرة أن الويب مفيد للرسوم المتحركة. وفجأة تم إنشاء منصة ضخمة لعرض هذه الأفلام فبدأت من جديد واستمرت. لكنني لم أكن أعرف الرسوم المتحركة جيدًا في البداية. لقد أصبحت على دراية بها عندما انتقلت إلى مونتريال، من خلال الذهاب إلى مكتبة فيديو NFB حيث شاهدت أفلامًا للأخوين كواي، جان سفانكماجير، بوروزيك وأساتذة الرسوم المتحركة البولنديين. لقد استأجرت الكثير من أقراص الفيديو الرقمية، وأحببتها وقلت لنفسي إن عليّ أن أحاول القيام بذلك. في الواقع، لقد تعلمت الرسوم المتحركة مع الاتحاد الوطني لكرة القدم ومن خلال مشاهدة أفلام الآخرين.
المشي بهابقلم ثيودور أوشيف (2003)
لماذا اتجهت إلى التجريد؟
أحب الحركات الطليعية في أوائل القرن العشرين. كان والدي أيضًا رسامًا تجريديًا وقام بالرسم البنائي عندما كنت صغيرًا. وكان لهذا تأثير مهم لأنني رأيت الكثير من الألبومات في المنزل تحتوي على لوحات تجريدية. واليوم، ما زلت أحب هذا النوع من الرسم، لكن ليس من السهل صنع أفلام رسوم متحركة مجردة، فهي غير مقبولة على نطاق واسع في المهرجانات. هناك القليل من الإعانات لإنتاجها، ويقول الناس إنها فنية للغاية وأنها أفلام معرض. لكنه انفصال مصطنع، لا توجد أفلام مهرجانات أو أفلام معرض لكننا نحاول في كثير من الأحيان تهميش أنماط معينة، أو طرق معينة في صناعة الأفلام.
هل كان هناك أيضًا مشكلة بالنسبة للاتحاد الوطني لكرة القدم في إنتاج أفلام مجردة؟
عندما بدأت معبرج بويرفي عام 2005، لم تكن الأفلام التجريدية وغير الروائية رائجة. لم يكن الوقت المناسب. لأسباب مختلفة، في تلك السنوات، كان يُعتقد أن الأفلام الرسمية جدًا لا تلقى أي جمهور. لذا قمت بصنعه، ثم عرضته على مارسيل جان الذي كان منتجًا تنفيذيًا في الاتحاد الوطني لكرة القدم، وقد أعجب به وقرر إنتاجه. كل شيء تم بطريقة غير تقليدية. لذلك اهتم بمرحلة ما بعد الإنتاج والتوزيع. وعلى عكس كل التوقعات، حقق الفيلم نجاحًا هائلاً في المهرجانات ولكن أيضًا نجاحًا تجاريًا. تم بيعه إلى العديد من القنوات التلفزيونية مثل Sundance TV وقناة الأفلام المستقلة وأيضًا في أوروبا إلى Arte أو Canal +. كان أداء إصدار DVD جيدًا أيضًا. حقق الفيلم المال وأراد الاستوديو إنتاج المزيد. أخيرًا، أدرك الناس أن الأفلام التجريدية متاحة للجمهور، وأنها مجرد شكل مثل أي شكل آخر.
ماذا يمثل لك الاتحاد الوطني لكرة القدم في نهاية المطاف؟
حرية. أنا المخرج الأكثر حرية في العالم بفضل NFB. وأنا صادق 100% عندما أقول ذلك. انضممت في عام 2004، وها نحن في عام 2013. لقد عملت هناك لمدة 9 سنوات ولم يسبق لي أن جاء أي منتج ليقول لي: "افعل ذلك" أو "لا تفعل ذلك". بالطبع، يقترحون أحيانًا: "ربما يكون الأمر أفضل بهذه الطريقة..." وأنا أستمع كثيرًا. لكنني لم أتلق طلبًا أبدًا. لقد صنعت أكثر الأفلام جنونًا التي خطرت في ذهني هناك. أحيانًا أقول للمنتج: "لا أعتقد أنك تستطيع إنتاجه" لأنني لو كنت مكانه، ربما لن أجرؤ على إنتاجه. وأشكره على ثقته. ثلاثيتي عن القرن العشرين،برج بوير,تدفق دروكسوآخرونانتصار المجد، تجريبي للغاية. بفضل الاستوديو، تمكنا من تجربة المعدات والتقنية وحتى الصور المجسمة ثلاثية الأبعاد. علىتدفق دروكس، يتم عمل الـ 3D بشكل مفرط، فهو يصل إلى الدماغ فجأة. فقلت: هل يمكننا أن نفعل هذا؟ وأجاب المنتج مارك برتراند: "نعم، لن نبيعه على شاشة التلفزيون، ولكن إذا كانت فكرتك، افعلها." وأخيراً، تمكنوا من بيعه لشركة سامسونج التي بدأت في إنتاج أجهزة تلفزيون ثلاثية الأبعاد. لذلك حتى هذا نجح.
برج بويربقلم ثيودور أوشيف (ONF/NFB، 2006)
عندما بدأتبرج بويرهل توقعت أن تكون ثلاثية؟
لا على الإطلاق. بالنسبة لهذا الفيلم، استيقظت ذات ليلة وفي رأسي موسيقى سوفياتية وفكرت في والدي الذي كان يصنع ملصقات دعائية للنظام برسومات تجريدية. علقت الموسيقى في ذهني ووجدت القرص المضغوط بالصدفة أثناء مروري في براغ في سوق للسلع الرخيصة والمستعملة. ثم قمت بتشغيل الموسيقى مرة أخرى وصنعت الفيلم في 3 أسابيع فقط، دون نوم تقريبًا. لقد بدأت ولم أستطع التوقف. لقد كان أمرًا لا يصدق، لقد كان هناك، بهذه الطريقة، على الفور. يبدو الأمر كما لو أنني أخذت شيئًا من نفسي، شيئًا يتعلق بوالدي. لقد كان علاجيًا.
كيف تعرضون مشاريعكم على الجبهة الوطنية؟
برج بوير، عندما عرضتها على مارسيل جان، كانت قد انتهت بالفعل. لدروكس فلوكس، إنه نفس الشيء قليلاً. لقد طُلب مني عمل نسخة مجسمة ثلاثية الأبعادبرج بوير. بدأت اللعب بالأشكال وتفكيكها. ثم قدمت فيلما قصيرا آخر في مهرجان شتوتغارت في هذه الأثناء. وهناك، ذهبت إلى مصنع مهجور وبدأت في التقاط الصور. وبينما كنت أصنع النسخة ثلاثية الأبعاد للفيلم الأول، قمت أيضًا بإنشائهتدفق دروكسفي 3 أو 4 أسابيع. لقد أظهرت ذلك وأعجبوا به. لا أقدم أبدًا قصة مصورة أو سيناريو لأفلام مجردة. عادةً ما أريهم منتهيين وإذا أعجبهم المنتجون، فإنهم يأخذونهم.
كان هو نفسه بالنسبةغلوريا فيكتوريا,الجزء الثالث؟
عندما انتهيتتدفق دروكسلقد عرضت الرسومات التي قمت بإنشائها بالفعل للجزء التالي. ظللت أفكر في هذا الاتجاه. كنت أرغب في القيام بذلك في حالة أفضل ولكن الأمر استغرق وقتًا أطول بكثير. لكنني لم أعرض القصة المصورة أيضًا، حيث رأى المنتج 6 إطارات فقط. فقلت له: «هذا ما عندي، ولدي أيضًا موسيقى، هل يمكنني أن أصنع الفيلم؟» وقال "تفضل". لهذا السبب أشعر بالتميز، في مكان آخر، هذا لا يحدث أبدًا.
ولماذا شوستاكوفيتش لموسيقىغلوريا فيكتوريا؟
لقد حدث مثل هذا. عندما فعلتدروكس فلوكسقلت لنفسي، حسنًا، يجب على شوستاكوفيتش إنهاء هذه الثلاثية. كل شيء قادني في هذا الاتجاه.برج بويريتحدث عن العلاقات بين الأيديولوجية والسلطة والفن،دروكس فلوكسيدور حول الصناعة والقوة والفن. وعندما نتجاوز الأيديولوجية والصناعة، ماذا يتبقى؟ الحرب. هذا هو السبيل الوحيد للخروج. كل ما تبقى هو الصراع والكراهية والقتال. لذلك واصلت قول ما أردت قوله وتبادر إلى ذهن شوستاكوفيتش.
لقد فعلتغلوريا فيكتوريافي 3D مجسمة أيضا؟
ولم يتم ذلك فقط في التصوير المجسم. تم تصور الفكرة، مفهوم الفيلم ذاته باستخدام تقنية ثلاثية الأبعاد. عندما يبدأ الفيلم، يكون الفيلم في حالة نقش بارز ومكثف في اللون. وعندما ندخل في حرب، نفقد تدريجيًا الفروق الدقيقة، اللون الرمادي. لذلك يصبح الفيلم أكثر هندسية وأكثر أبيض وأسود وينتهي ثنائي الأبعاد. في الصراع، لا توجد فروق دقيقة: أنت بجانبي أو أنت عدوي. ليس هناك أرض محرمة.
أنت فنان ملتزم. لا يمكنك فصل الرسوم المتحركة عن السياسة؟
لا، لا أستطيع فصل العاني... لا أستطيع فصل الفن عن السياسة. لكن جميع الحركات الفنية المهمة ولدت استجابة للأحداث السياسية. نشأت البنائية من فكرة الشيوعية الشاملة. ارتبطت المستقبلية بالانبهار بالصناعة وحتى بفاشية موسوليني. لطالما كانت هناك ردود أفعال وردود فعل مضادة بين الحركات الفنية والسياسية. لا يمكن فصلهما. وبعد ذلك لا أحب أن أعيش مثل السردين في علبة، أرفض أن أكون محبوسًا وأنا مهتم بما يحدث. أفلامي كلها عبارة عن ردود أفعال لما يحدث حولي. علاوة على ذلك، لغلوريا فيكتوريالقد كنت أعمل على الفيلم لمدة 4 سنوات. لقد رسمت الكثير من الرسومات لكنها لم تتقدم للأمام. لقد كنت أفكر في هذا الفيلم لأنني لم أكن أعرف إلى أين أذهب، حتى أنني فكرت في الاستسلام. وفجأة، بدأت المظاهرات الطلابية في كيبيك، مظاهرات ربيع كيبيك. هناك رأيت الكراهية والمنافسة وكيف بدأ الناس يكرهون بعضهم البعض وكل الصراعات. خرجت إلى الشارع وكل ما رأيته هو انفجار العنف. رأيت أعلامًا حمراء ومعاركًا مع الشرطة وأقنعة غاز وما إلى ذلك. ولكن في الواقع، الأمر لا يأتي هكذا، بل يأتي بهدوء تام. وهناك قلت لنفسي: هذا هو فيلمي! لقد بدأت من الصفر وانتهيت منه في شهرين أو ثلاثة أشهر. نصف المشاهد لم تكن موجودة في الفيلم قبل هذا الحدث. لذا أعتقد أنني لا أستطيع فعل أي شيء إذا لم يكن هناك شيء يلهمني في الوقت الحالي.
تدفق دروكسبقلم ثيودور أوشيف (ONF/NFB، 2008)
لديك أيضًا فيلم آخر ملتزم جدًا في آنسي،اليودتكريما للمخرج الإيراني المسجون جعفر بناهي.
نعم، إنه إنتاج مستقل عن الاتحاد الوطني لكرة القدم. مارسيل جان، قبل أن يصبح مديرًا فنيًا لمهرجان آنسي، خطرت له فكرة جمع العديد من صانعي أفلام الرسوم المتحركة ومطالبتهم بإنتاج أفلام قصيرة لإصداره. استغرق الآخرون 30 ثانية، وقال مارسيل جان مازحا: بما أنني بلغاري ولا أتحدث الفرنسية جيدا، لم أفهمها وقمت بعمل فيلم أطول من 3 دقائق. ولكن عندما اقترح ذلك، قبلت على الفور. كان وقت عيد الميلاد، وكنت أفكر في الراحة أو الذهاب للتزلج وبدلاً من ذلك صنعت هذا الفيلم. طلبت من صديقة إيرانية رسالة حب، سواء لأخيها أو لوالديها أو لزوجها. وبما أن والده كان سجيناً سياسياً في إيران قبل مجيئه إلى كندا، فقد تلقت والدته رسائل واحتفظت بها حتى لا يتم اختراع أي شيء. وفكرت أيضًا في أن أصنع هذا الفيلم المتحرك للخط الفارسي، الفارسي. لذلك كل شيء متحرك من النصوص الشعرية وقصائد الرومي. خطر ببالي الأمر بهذه الطريقة، أردت أن أظهر الجانب الإنساني للمآسي السياسية، وما تنطوي عليه ضمنيًا. وهذا أيضًا هو الجانب الإنساني: إن منع الفنان من التعبير عن نفسه من خلال صنع فنه هو أحد أقسى العقوبات الموجودة.
من النادر جدًا أن نرى فيلم رسوم متحركة يتخذ موقفًا لمخرج لا يقوم بالرسوم المتحركة، والعكس صحيح.
بالنسبة لي توقف الرسوم المتحركة عن كونها سينما. لقد أصبح فنًا وحده ، ديناميكي ، في التطور وفي الحركة المستمرة. أعتقد أن الرسوم المتحركة ستكون فن القرن الحادي والعشرين. إنه فن يتغذى على التكنولوجيا. اللقطات الحقيقية الوحيدة ، المسرح ، الرقص ، الفنون الأخرى لا تتغذى من التكنولوجيا مثل الرسوم المتحركة. وبالتالي فهي طفرة لا تصدق التي تحدث. إنها مسألة وقت الآن ودور ناقد الأفلام والرسوم المتحركة أمر مهم. يجب التعبير عنها قدر الإمكان حتى يفهم الناس ما هو عليه ، وأنه فن حقيقي ، بجميع أشكاله: المسلسلات التلفزيونية ، والأفلام الروائية ، وأفلام المؤلف ، ومقطع ، إلخ. أفلام الرسوم المتحركة على YouTube هي جزء مما تتم مراقبته. يشاهد الناس الأفلام وهم مهتمين بها. يصبح Vimeo أكثر أهمية تقريبًا من بعض القنوات التلفزيونية. وبما أن الناس لديهم وقت أقل فأقل ، فإنهم يشاهدون المزيد والمزيد من الأفلام القصيرة ، حتى على الهاتف ، فإن الرسوم المتحركة تنمو. أنا لست ضد طرق المشاهدة هذه ، لا ضد الهاتف ولا ضد التوقعات الأخرى ، حتى في الشارع.
Rossignols في ديسمبردي ثيودور أوشيف
تحب التقنيات الجديدة ولكن لا تزال مرتبطًا بالورق ، وكيف قمت بتوفيق الكمبيوتر والرسوم المتحركة التقليدية؟
أنا لا أفصلهم. بالنسبة لي في الواقع هو نفس الشيء الورقة والكمبيوتر. كل هذا يتوقف على الفكرة التي لدي أو المفهوم. تأتي الفكرة أولاً ثم أرى كيفية العمل بحيث تكون الأكثر فعالية وسريعة. وأنا دائما خلط التقنيات كثيرا. عندما أعمل على الورق ، أقوم بمسح كل شيء ومسح ضوئي. لبرج بوهر، كان أولاً وقبل كل شيء الرسوم المتحركة على فلاش على جهاز كمبيوتر. ثم قمت بفصل الألوان الثلاثة كما لو كنت تقوم بفصل اللون في أعمال الطباعة. لقد قمت بطباعة جميع الصور واللون حسب اللون ، وقمت بمسح كل شيء. لذلك أنا دائما أستخدمه ووسائل غير حاسمة.
كيف تسللتغلوريا فيكتوريا؟
غلوريا فيكتوريا، إنه فيلم مصنوع على الكمبيوتر لكنني استخدمت الكثير من التقنيات المختلفة. لقد استخدمت Photoshop ولكن أيضا نقش الخشب لبعض القوام. فعلت بعض الأشياء على الهاتف المحمول ، على Android. أنا أيضا استخدمت المعالجة. نقوم بالكثير من النمذجة مع هذه اللغة ، لذلك على سبيل المثال ، أقوم بعمل خط ، وأطبق القوام حولها وأرى كيف تتحرك حول الخط. لكن لدي أيضًا فيلم ثالث في Annecy ، وهو مقطع فيديو موسيقي لمجموعة بلغارية:شياطين. يتم رسمه مباشرة على الفينيل مع علامة. إنها الرسوم المتحركة الرقمية ولكن على غراموفون مثل zoopraxcope. حتى أنني شاركت في فيلم رابع ،انعكاسمن سيلفي وجدت ، كمحرر ومستشار.
نعم ، علاوة على ذلك ، هل تقوم بتحرير أفلامك بنفسك؟
باستثناءصحف Lipsettلأن تقنية التجميع كانت معقدة للغاية ، فأنا أقوم بتركيب أفلامي وحدها. لكني أحب العمل مع نفس المحرر ومهندس الصوت في الفيلم. إنه دائمًا أوليفييه كالفيرت حتىRossignols في ديسمبرالتي كان لديها القليل من الوسائل. لم يتم رواتبه لكنه كان هناك.
للعودة لفترة وجيزة إلىصحف Lipsettالذي صنعته في عام 2010 ، فيلم عن المخرج الكندي آرثر ليبست ، الصحف التي يبدو أنك تقتبسها ، هل كانت موجودة بالفعل؟
في الواقع ، فهي موجودة وهم غير موجودين. لقد وجدنا دفترًا قديمًا ليبست مع أربع صفحات من النصوص ، بعضها في الفيلم. ولكن بالنسبة للباقي ، فهو نص تم إنشاؤه مع كريس روبنسون ، أخصائي الرسوم المتحركة ، من أخصائي الرسوم المتحركة ، من أفلام Lipsett. أما بالنسبة لي ، فقد عاش ليبست في أفلامه ، كانت أفلامه حقًا هو. لذلك أخذنا هذه النصوص ، وقمنا بنسخ ، وقطعنا ، وملصق ، مرارًا وتكرارًا حتى يجدوا شيئًا منطقيًا ، يشبه إلى حد ما ما بعد الحداثة. لكن هذه هي الصحف ، إنها أيضًا أفلامه. لذلك فهي موجودة بدون وجود.
بفضل ماري بوناي ونادين فيو
