Onoda: 10000 ليلة في الغابة - نهاية العالم الآن 2 نقد

الماس أبدي

من كان يعتقد أن المخرج الفرنسي مهتم عن كثب بتاريخ الجيش الياباني؟ من خلال فصل نفسك عن الموضوع المثير الذي يمثل هذه الخسارة في الغابة ، فإن اهتمام آرثر هاراري بهذه القصة ليس مفاجئًا للغاية عندما نكون بالتوازي معالماس الأسود، أول فيلم روائي له. في سياق فيلم مثير للانتقام من العائلة ، كشف عن سحره تجاه الرصيف (نيلز شنايدر).شخصية تشمل مكونات الذكورة في التوتر الدائم ، حيث شهوانية يديه وريغارهأضاف D إلى هذه الشخصية تعقيدًا نادرًا للغاية.

شارك بيير إخلاصه بين عائلتين (من الدم وزملاؤه في العصابات) وإيمان غير معتدل مع مدونة الشرف القديمة ، والتي يمكن أن ترتبط مع الساموراي أو المافيا ، أن هاراري يفتقد إلى عدم وضعه المنظور فيOnoda.

"نحن بين الإخوة!" »»

لأن هذا هو المودة الخاصة للغاية للذكورة وتعبيرها في مجموعة ، والتي يبدو أنها مهتمة المخرج الفرنسي.في الواقع ، يسلط آرثر هاراري الضوء على مجموعة من الجنود الذكور الحصري ، الذين يسبق واجبهم الأخلاقي تجاه المؤسسة العسكرية حقيقة تاريخية كنهاية الحرب ، وحيثما تكون المساعدات المتبادلة ضرورية بين جميع الأعضاء ، والتي تكون صادقة ومدى مثال على حد سواء في مهامهم.

لتحقيق هذا التضامن ، لا يتردد هاراري في إعادة إحياء الحنان بين الشخصيات ، خاصةً عند Katsu (الدعوات) ، الأصغر في القسم ، في البكاء بسبب النمل الذي يرتفع في جميع أنحاء جسده. له acolyte shimada (Shinsuke Kato) ثم يريحها ونومها.

ينتهز الأخير الفرصة للاعتراف به أنه لمساعدته على النوم ، يحاول أن يتذكر أسماء جميع زملائه وحركة كاميرا واحدة ، يمر هاراري على الجنديين الآخرين ، أحدهما ، يتأثر بحلاوة شقيقه في السلاح ، مداعبة الجزء السفلي من الجسم دون أن يصبح شائنًا أو غير مرحب به. الاتجاه الذي ستتخذه هاراري أيضًا عندما يكون لديك (يويا إندو) و Ozuka الثاني (ييا ماتسورا) اذهب إلى الشاطئ وأن خطة غروب الشمس هزيل من الناحية البرومية التي سوف تتركهم بعد الآن.

موعد مع مصفف الشعر بين إخوانه

مسألة نظرة

ما وراء الشهية العظيمة التي يقدمها لشخصياته ،يبدو آرثر هاراري متحركًا من خلال مسألة النظرة وأكثر من ذلك من أونودا.لأنه إذا انتهت الحرب ، يتم تحريك Onoda من خلال الانضمام إلى رموز مدرسته العسكرية ، بما يتجاوز مشاعره أو شكوكه التي يمكن أن يكون لها. هذا جزئيًا لهذا أن نظرات Onoda ستكون دائمًا في حالة حب مع الشك في الانتقال من التحويل إلى الرؤية الخالصة والبسيطة.

يتضح هذا بالتسلسل الذي يعود فيه أكاتسو إلى الجزيرة مع والد وشقيق أونودا ، لإقناع الملازم الشاب بأن الحرب قد انتهت وأنه يمكنه الآن العودة إلى اليابان. وبينما تم تجهيزه بمناظير ويعترف بصوت أفراد أسرته ، فإن Onoda يتخذ قرارًا بالاعتقاد بالتلاعب بدلاً من الواقع الذي تقدمه له نظرته. ثم سيتبع هذه العملية نفسها ، عندما يرافقه كوزوكا ، يقوم بتخطيط العالم ويتخيل النظام العالمي الجديد وهذه القضايا السياسية.

"إنه كل شيء أسود ، لا أرى أي شيء. »»

بنفس ترتيب الفكرة ، سافر Onoda و Kozuka في وقت سابق في الفيلم الجزيرة بأكملها ، من خلال إسناد الأسماء إلى كل جزء من الجزيرة. يذهب الاثنان للحظة إلى قمة التل والسقوط وجهاً لوجه أمام قمة ضخمة يعيدها كازوكا من خلال ربطها بشيك أدوار إحدى الفتوحات. يازوكا في المضادة يعيد إنتاج شكل القمة ويتصرف على تصور رئيسه. وفي تناغم ، كل شيء مسألة الإيمانOnodaواختيار الإيمان أو لا فكرة ، سواء كانت سخيفة أو شرعية.

على الرغم من حقيقة أن دوافع أونودا يتم تحديدها بسرعة إلى حد ما من قبل الفلاش باك ، فإن فترة السجن المفروضة على هؤلاء الجنود لا تزال لا يمكن تفسيرها. ولا يبدو أن هاراري قد تم حلها لتزويدنا بدقة جاهزة ، وعلى العكس من ذلك ، فإن شكل من أشكال الواقع المتداخل في جثث الشخصيات إلى الأبد.على سبيل المثال ، يتم تحفيز Onoda من خلال شكل من أشكال القيود والجاذبية ، ويفضل أن يتحول إلى صمت وحزن ، بدلاً من ترك غضبه أو أي انفجار استياء.

"ترى الأمر يبدو هكذا. »»

في الحرب ، كما لو كانت صارمة

بالإضافة إلى القضايا المواضيعية ، يفرض آرثر هاراري على نطاق أوسع تراث السينما الكلاسيكية التي يحبها ، والتي تعتمد على الأسلوب على التدريج الصارم والصارم. لا يعتمد الانغماس كما يتصور هاراري على إنجاز قريب من ممثليه على أمل خلق التعاطف.يختار المخرج بدلاً من ذلك لتراكيب الإطارات المنظمة والغنية ،بمساعدة جيدا من 35 مم التصوير الفوتوغرافي لأخيهتوم هاراري.

على الرغم من بعض حقن البراعة مثل بعض المسارات الصاعقة أو الجانبية ،يقدم Arthur Harari صرامة ونقاء غير عادية إلى حد ما في المناظر الطبيعية للسينما الفرنسية.متأثرًا بالمخرج الياباني الوشيككينجي ميزوجوشي((حكايات القمر موجة بعد المطروالحميد سانسشو) ، لا يغرق المخرج الفرنسي في التقشف ، بل يختار الحصول على ارتفاع ، وتجنب الوقوع في عيوب الانغماس دون إلهام. تتماشى هذه الصلابة المفترضة مع رفض تسليط الضوء على تجاوزات جنون شخصياتها. يلعب هاراري في مدة الخطط ، ويخرج أفضل ما في مديريه التنفيذيين ، بقوةتجمعه ، مليء بالملائمات الترحيبية ، والتصنيعOnoda، فيلم من ثراء البلاستيك العظيم.

الزي المثالي

وهذه الجزيرة التي تم تعيينها بواسطة الشخصيات توضح أيضًا أهمية وجود رؤية شاملة ، لأن مرتفعات منحة Travelings الرأسيةدور باطني تقريبًا في الغابة لا يهدد تمامًا أبدًا، لكن يا مدى صعوبة ترويض.هذا التمثيل الملون للروح هو أيضًا واعداً عندما يقوم هاراري بإصلاح التحولات الزمنية (الحوادث والتجهيزات من تفاصيل ديكوره) كما لو أن الشخصيات لم تكن أبداً الأبطال الرئيسيين لوقتهم.

سنلاحظ أيضًا طعم هذا النوع (من الإثارة أو الحرب) من Harari التي تفيض Cinephilia مع كل صورة. ومع ذلك ، بعيدا عن ممارسة الأسلوب أخذ رموز فيلم الحرب أو Grandiloquence للسينما اليابانية (عشوائياأكيرا كوروساوا، المخرج مستوحى بوضوح منالساموراي السبعةلتوصيف شخصياته) ،آرثر هاراري هو جزء من بديل للسينما يجمع بين الفن الشعبي والأخطر. وفي الجوهر ، يشرب المخرج القصة التي يرويها والإيمان بسلطات التدريج ، بحيث يتم تبرير فيلم 2:45 صباحًا تمامًا.

معOnoda: 10000 ليلة في الغابة، يدرك آرثر هاراري سيارة جولة بارعة من خلال تقديم عمل متطلب وإنجاز ومثير للإعجاب. لم يتجاوزه أبدًا موضوعه العظيم والجانب الضخم لمشروعه ، فإن المخرج الفرنسي يتجه بشكل ملموس إلى أن يكون أحد الشخصيات العظيمة للسينما السداسية ، المشتركة بين مسألة النوع الشعبي وجمال الفن مع كبير أ.