أمير مصر: تحفة دريم ووركس الحقيقية المناهضة لشركة ديزني؟

في التسعينيات، واجه استوديو DreamWorks Animation الصغير جدًا التحدي الدقيق المتمثل في تعديل جزء من كتاب Exodus معأمير مصر. وكانت جيدة حقا.

بعد عقود من سيطرة ميكي بلا منازع على عالم الرسوم المتحركة الغربية، شهدت نهاية التسعينيات ظهور منافس جدي لشركة ديزني: DreamWorks SKG وقسمها DreamWorks Animation، والذي أصبح فيما بعد استوديوًا مستقلاً. اليوم، هناك العديد من العناوين المشهورة جدًا التابعة للشركة، بما في ذلك الثلاثية الرائعةالتنينالملحمةشريك، أفلامكونغ فو باندا,مدغشقر,المتصيدونأو حتىآل كرودز.

لكننا نميل عمومًا إلى نسيان بدايات الشركة، وبشكل خاص نجاحها التجاري الأول،أمير مصرفيلم عن موسى وخروج الشعب العبري، أثار انقسامًا في الرأي عندما عُرض في دور العرض في ديسمبر 1998.

يصل DreamWorks إلى أراضي ديزني التي تم فتحها

الأرض الموعودة

فيما يتعلق بإنتاج الرسوم المتحركة، فقد عملت ديزني دائمًا على تنمية البعد العائلي للغاية، حيث تضمن للمشاهدين أفلامًا غير ضارة، ولكنها مدروسة بما يكفي لحمل رسائل أخلاقية لجمهورها الشاب. وبدون منافس يعيق ميكي في سباقه، سرعان ما أثبتت الشركة نفسها باعتبارها الرجل الكبير في الرسوم المتحركة الغربية، حيث قامت بتطعيمهشخصية طفولية بالضرورةوذلك من خلال مواصفات مقننة للغاية.

لدرجة أنه كان من الشائع، ولسوء الحظ لا يزال الأمر كذلك، أن نسمع أن الرسوم المتحركة هي نوع مخصص بشكل أساسي للأطفال، مع تنازل البعض أحيانًا عن النغمة الأكثر نضجًا لأفلام الرسوم المتحركة اليابانية.وهذا بالضبط ما أراد الرئيس السابق لشركة والت ديزني بيكتشرز أن يناقضهجيفري كاتزنبرجبعد توترات بينه وبين رئيسهمايكل ايسنروكان سبباً في رحيله عام 1994.

يبدأ الأمر قليلاً مثل ديزني، لكن لا تصدق ذلك

في نفس العام،أسس المنتج DreamWorks SKG معستيفن سبيلبرجوآخرونديفيد جيفن(حرف K هو الحرف الأول له). قبل إنشاء الاستوديو، أدت مناقشة أولية بين الرجال الثلاثة مباشرة إلى تطوير الاستوديوأمير مصر، والذي أصبح بذلك أول فيلم يدخل الإنتاج في DreamWorks Animation.

لذلك كان من خلال التوضيح لستيفن سبيلبرج أنه يريد استخدام الرسوم المتحركة كأسلوب فني بسيط في خدمة قصة رائعة من أجلتغيير التصور الطفوليأن الفكرة ولدت. ثم اقترح سبيلبرغ (بجدية أكبر أو أقل) أن يتكيفالوصايا العشر، والذي كان بمثابة عيد الغطاس الحقيقي لكاتزنبرج، ولكن أيضًا ضد كل الصعابصفقة حقيقيةللاستوديو الشاب.

DreamWorks تدخل السباق

بميزانية قدرها 70 مليون دولار (باستثناء التضخم)، حقق الفيلم أكثر من 218 مليون دولار، بما في ذلك 101 مليون دولار في الداخل، ولم يكن لحظره في ماليزيا ومصر أي تأثير تقريبًا على إيراداته. هذه النتائج المشجعة لها قبل كل شيءاشتعلت مع الإصدار الأكثر خجولًا لـفورميز. وصل هذا الفيلم الأول من الشركة التابعة إلى دور العرض قبل شهرين، على الرغم من أن إنتاجه بدأ في وقت لاحق، وحقق 171 مليون دولار فقط (باستثناء التضخم)، منها 90 فقط في الولايات المتحدة بميزانية 105 مليون دولار، باستثناء التسويق.

وأمير مصرلا يزال أقل نجاحًا في شباك التذاكر العالمي منهمولان(304 مليون) و1001 أرجل(363 مليوناً) يتجاوزها بسهولةراغراتس، الفيلم(140 مليونًا) والأفلام الأقل توزيعًا مثلإكسكاليبور، السيف السحري. لذلك أثبتت عودة مويس إلى الملصق أنها مربحة، حتى لو كانتلم يكن الفيلم إجماعًا حقيقيًا بين الجمهوروالانتقادات رغم الوسائل المستخدمة.

الجحيم من موقع البناء

المشجعين والأطفال أولا

ومن الواضح أن تدوين ما يقرب من 80 عامًا من حياة النبي في ساعة ونصف يتطلب قدرًا معينًا من الدقة والذكاء. إذا سمحت ديزني لنفسها بتخفيف وإعادة النظر في الحكايات القاتمة عمومًا التي تقتبسها، فإن تكييف قصة الكتاب المقدس له مصلحة كاملة في عدم القيام بأي شيء مع الشخصيات والأحداث المستعارة من إيمان ملايين الأشخاص. كان كاتزنبرج، بصفته المنتج التنفيذي، مدركًا جيدًا لهذا الأمر القضائي، وحقيقة ذلكالقصة التي أراد أن يرويها لا تخصهوبالتالي فهو لا يستطيع أن يلائمها حقًا.

وهكذا تم تشكيل فريق فرعوني للالتزام قدر الإمكان بالكتابات الدينية، مع مؤرخين وخبراء في الكتاب المقدس وعلماء دين مسيحيين ويهود ومسلمين، بالإضافة إلى زعماء عرب أمريكيين، ليقوموا بذلك.إجمالي المشاركين 350 شخصًا، يأتون من 34 دولة مختلفة. ولكن حتى لو كان تحقيقستيف هيكنر,سيمون ويلزوآخرونبريندا تشابمان(أحد المخرجين الأوائل الذين عملوا في مثل هذا المشروع الكبير) يحترم بالفعل الخطوط الرئيسية لسفر الخروج وموضوعاته الثقيلة حول العبودية والطغيان، ولا تزال القصة تسمح لنفسهابعض التبسيطات والإضافات والاختصارات، الأمر الذي لم يرضي الجميع.

مع دبلجةفال كيلمرفي VO وإيمانويل كيرتيلو ف.ف

بشكل عام، كان من المفترض أن يستهدف الفيلم جمهورًا بالغًا، أو على الأقل أكبر سنًا، مع مراعاة التسويق وفقًا لذلك وبالتالي مجموعة أكثر تقييدًا من المنتجات المشتقة (لأنه من الصعب تخيل صناديق الغداء أو فناجين القهوة أو حلقة المفاتيح التي تحمل الصورة). موسى). حتى أن الفيلم الروائي حصل على تصنيف PG-13 تقريبًا، قبل الحصول عليهPG التقليدي لفيلم الرسوم المتحركة لجميع الجماهير، وهو ما انتقده بعض المتفرجين في النهاية بسببه.

أشار الكثيرون إلى الكليشيهات الخاصة بالقالب الذي صنعه منافسهم ذو الأذنين الكبيرة، ولا سيما غياب العنف التصويري، والأغاني التي تعمل كحذف، والخيانات للنص الأصلي واللمسات القليلة من الفكاهة. من الواضح أن استقباله كفيلم يستهدف الأطفال على وجه التحديد قد أضر به،ويتهمه البعض بالقيام بالدعاية الدينيةأو فصل تعليمي معبأ جيدًا. والأكثر من ذلك هو اختيار الإصدار قبل أيام قليلة من عيد الميلاد، وهو مكان تشغله عادةً أفلام الرسوم المتحركة للأطفال أو الأفلام الكوميدية العائلية.

إلا أنه هناك، ليس الجو حقًا

آلهة الحرب

وأمير مصرلا يزال يعتبر ترفيهًا للأطفال، ربما لأنه من غير المرجح أن يعاني الأطفال من كوابيس أو يناموا عند مشاهدته بعد 10 دقائق. على الرغم من أسسه الدينية بالضرورة، نجح الفيلم في إبعاد الله والروحانية إلى الخلفية إلى المكانالعلاقة الأخوية (والمخترعة) بين موسى ورمسيس في قلب القصةمما يسمح لنا بإعادة هذين الشخصين المؤلهين إلى حالتهما الإنسانية وغير المعصومة من الخطأ.

وبالتالي، يكون الأطفال أكثر قدرة على متابعة الأحداث التي تظهر على الشاشة، حتى لو لم يكن لديهم الخلفية الثقافية والنضج اللازمين لفهم جميع الفروق الدقيقة أو المراجع أو القضايا. على العكس تمامًا من المراهقين أو البالغين الذين يمكنهم بسهولة التقاط قوة هذادراما تشبه المأساة اليونانية. حتى لو كان علينا حقًا أن ننتظر عودة موسى إلى مصر لتتحول إلى شيء أكثر قسوة وإحكامًا، فإن القدر يوجه السرد من البداية إلى النهاية، مع فكرة أن رغبة المرء في الهروب من مصيره لا يعني أنه يمكننا الاقتراب منه. .

التدريج المسرحي

القصة تلتقط أيضاالصراعات الداخلية الإجبارية للمأساة اليونانية. ينسج الجزء الأول من الفيلم بأكمله رابطًا حقيقيًا بين رمسيس وموسى، اللذين يحبان بعضهما البعض مثل الإخوة ويستمتعان براحة البال وامتيازاتهما. قد يكون دور النبي كمنقذ لهجة غنائية، لكن العاطفة والقوة تنشأان بشكل رئيسي من ازدواجيتهما المفجعة، حيث يدافع كل منهما عن مثله الأعلى مع الأسف.

ونتيجة لذلك، يتجنب الفيلم الاحتفاظ بقصة مانوية أخرى بين الخير والشر أو الحق والخطأ (إلا عندما تشير بقوة إلى عدم وجود الآلهة المصرية). رمسيس أبعد ما يكون عن كونه شريرًا نموذجيًا في ديزني. على العكس من ذلك، فهو رجل يسحقه ثقل تراثه، لكنه محب لابنه وأخيه، حتى بعد أن عرف أصوله العبرية. إن حرب الأشقاء التي يشنونها تنبع جزئيًا من ذلكشعور رمسيس بالهجرالذي لا يستطيع أن يتحمل أن أخاه قد ابتعد عنه وبالتالي يتصرف بطريقة متقلبة وطفولية.

مجمع الأب (مع أهرامات الجيزة في الخلفية)

عندما يسمع هذا الفرعون الذي نشأ ليصبح كائنًا إلهيًا ساميًا (وهو ما يحب أن يكرره أيضًا) أن الله يأمره بتحرير العبيد الذين له حق الحياة أو الموت عليهم، فإنهغرور الإنسان وكبرياءه اللذان يلدغان في الصميم. عندما أطلق موسى العنان للضربات التسع الأولى، تم تسليط الضوء مرة أخرى على التنافس بينهما، وأكثر من الولاء للآلهة المصرية أو كراهية العبرانيين، فإن الاستياء والحزن هو في الواقع ما أدى إلى خسارته رمسيس.

وفي مهمته الخلاصية، لم يكن موسى شخصية بطولية بحتة أيضًا. على الرغم من أنه يشعر بالصدمة لأنه تسبب في وفاة أحد المصريين عندما كان أميرًا، إلا أن وضعه كنبي لا يعفيه من كل الذنب. لتحرير شعبه وقيادتهم إلى أرض الميعاد (التي لم يتم تغطيتها في الفيلم)،يصبح موسى أداة لزرع الفوضى والموتآلاف الأبرياء من خلال ضربات مصر العشرة. والأخير، والذي يتمثل في قتل جميع أبكار المصريين، قضى على حياة الابن الوحيد لرمسيس وهز كلا الرجلين بشدة، مما عجل بالمصير المأساوي للأسرة. وهذا ليس في متناول الأطفال حقًا.

في يوم من الأيام كانت هناك عبودية..

العرض الإلهي

إذا كان الفيلم مؤثرًا بشكل خاص، فإن ذلك يرجع أيضًا إلى حد كبير إلى إخراجه الذكي، وإعداداته الغنية والتفصيلية، وتلاعبه بالأضواء والألوان، فضلاً عن التركيب الدقيق للقطات، التي غالبًا ما تحتوي على الكثير مما يقوله خطوط الحوار . بعدفورميزوالتي أطلقت بدايات الـ 3D للاستوديو،أمير مصريفضل جمالية ثنائية الأبعاد ممزوجة بالعناصر الرقمية ومئات الخلفيات المرسومة يدويًاوالنتيجة هي دائما سامية ومذهلة، على الرغم من تقادم بعض التراكبات ثلاثية الأبعاد.

تصميم الشخصية أيضًا فريد جدًا، مع ميزات ممدودة بشكل متعمد وتعبير مثير للإعجاب، مما يؤدي إلى تحريف الوجوه لإضفاء الطابع الخارجي على مشاعر ومعاناة الشخصيات وتفاقمها. مثلدون بلوثفي أواخر السبعينيات، أحضر جيفري كاتزنبرج معه العديد من مواهب ديزني للعمل على الفيلم، بما في ذلك كاتب السيناريوفيليب لازيبنيك(الذي عمل علىمولانوآخرونبوكاهونتاس) أو الملحنهانز زيمرالذي أنشأ للتو الموسيقى التصويرية للعبادةرويالأسدوسيتم استدعاؤه لاحقًا بشكل منتظم بواسطة DreamWorks. كما فاز الفيلم بجائزة الأوسكار لأفضل أغنية أصلية عن أغنية "عندما تصدق » كتب بواسطة ستيفن شوارتز وحررهماريا كاريوآخرونويتني هيوستن.

آه التماسيح، التماسيح، التماسيح

وظف المنتج أيضًا العديد من رسامي الرسوم المتحركة من ديزني، مثل الفنان داريك جوجول الذي اعتنى بمجموعات الفيلمأمير مصربعد أن كان مسؤولاً عن تصميم شخصيةبوكاهونتاسأنتأحدب نوتردامأو المديرة الفنية المشاركة كاثي ألتيري، التي عملت سابقًا على تصميم موقع التصويرحورية البحر الصغيرة,علاء الدينأوالأسد الملك.

تم أيضًا استدعاء رسامي رسوم متحركة آخرين من Amblimation للإنتاج، وبالتالي استفادوا من خبرة معينة ورعاية خاصة، لا سيما في تمثيل المناظر الطبيعية الصحراوية.دقة الإيقاع والجمالياتوالتي للأسف لم تنتهي في الجزء الفرعي للفيلم،يوسف ملك الأحلام، إصدار DTV الأول والوحيد في الاستوديو.

المسار مفتوح لـ DreamWorks Animation

مؤخراً،أمير مصرإنه عمل قوي، له تأثير من خلال المأساة التي يرويها وطريقة عرضه. إذا تجنب الفيلم الوقوع في العقيدة قدر الإمكان،ومع ذلك، فقد فشل في العثور على الجمهور البالغ الذي أراد كاتزنبرج إثارة اهتمامه. العيب يكمن في بعض الاختيارات الفنية والسردية القريبة جدًا من إنتاجات الأطفال، والتي تضعف أحيانًا جدية الموضوع، حتى لو لم يكن هناك أي شيء محظور فيها.

وإلا، لأننا في أفلام الرسوم المتحركة لجماهير مطلعة،نتحدث أيضا عنقبر اليراعاتعلى هذا الجانب.