من الملاكمة إلى الباليه، لا يوجد في بعض الأحيان سوى خطوة واحدة، كما يتضح من ذلكبيلي إليوت، الفيلم من إخراجستيفن دالدريالذي كشفجيمي بيل.
عندما تكون الموسيقى جيدة، لا تتردد السينما البريطانية أبدًا في إسعادنا، وعشية العقد الأول من القرن الحادي والعشرين، تقدم ورقتين رابحتين في تتابع سريع، وهماالموهوبونوآخرونمونتي الكامل، كل منها متعدد الجوائز. وكما يقول المثل جيدًا: "لا اثنان دون ثلاثة". هذه هي الطريقةبيلي إليوتوهو أول فيلم أخرجه ستيفن دالدري، وسار على خطاهم، وفاز بجوائز منهاأربعة بافتا(جوائز الأوسكار الإنجليزية) ودفع الشاب جيمي بيل إلى دائرة الضوء.
وبالصدفة، عُرض الفيلم في مهرجان كان السينمائي، في أسبوعين المخرجين، في نفس العام الذي عُرض فيه.راقصة في الظلامبواسطة لارس فون ترير، الذي تم اختياره في المسابقة الرسمية. رغم تشابههما على الورق.بيلي إليوتيقترب من موضوعه بأسلوب مبهج ودافئ، وبالتالي فهو عكس الدوافع الاكتئابية التوربينية للمخرج الدنماركي. وبيننا، إذا كانت هناك مقارنة، فهي أكثر مع كلاسيكيات الرسوم المتحركة من ديزني.
اخراج ثياب
فريد أستير، أنا هنا!
من الاعتمادات الافتتاحية، يظهر بيلي على الشاشة وهو يرفرف حول غرفته على إيقاع الأغنيةالراقصة الكونيةمن مجموعة تي ريكس. لا نحيي على الفور ذوق المخرج الأكيد في الموسيقى فحسب (وسوف تؤكد بقية أجزاء الفيلم ذلك أكثر من مرة)، ولكن أيضًا اختيار العنوان الذي تشير كلماته بوضوح إلى وضع بطل الرواية الشاب: "كنت أرقص في الساعة 12. كنت أرقص في الشارع. خرجت من بطن أمي أرقص (...)". من الصعب أن نكون أكثر وضوحًا، ورؤية بيلي وهو يحلق في الهواء يعكس بالفعل رغبته في الطيران بجناحيه.
ستقوم هذه المقدمة بعد ذلك بتنظيم الفيلم الروائي بأكمله، الذي تمت مشاركته بينهماالوقائع الاجتماعيةمما يعيد البطل باستمرار للوقوف على قدميه على الأرض، وعدهموالذي على العكس من ذلك يأخذها إلى مستوى أعلى من أي وقت مضى. من ناحية، يتطور بيلي في بلدة صغيرة في إنجلترا حيث يعد نشاط التعدين هو المكسب المالي الوحيد للسكان. ومن ناحية أخرى، يحلم بالارتقاء فوق حالته ويختار أن يتلقى دروس الباليه من السيدة. ويلكنسون (جولي والترز) بدلاً من أولئك الموجودين في نادي الملاكمة الخاص به.موقف متمرد وحتى فاسق قليلاوهو ما يفتخر به أكثر فأكثر طوال الفيلم.
وجه ملاك، لكن مزاجه جامح
بين رمية ساقه التي تساعده على كسر الباب أو سلسلة من رقصات النقر التي تقوده إلى الارتطام بالأرض، لا يسعى بيلي إلى شيء أكثر ولا أقل لاستعادة السيطرة جسديًا على بيئته.وهكذا تصبح كل فاصلة موسيقية فرصة للصبي الصغير لتحرير نفسه من القيود الاجتماعية والعائلية التي يبدو محكومًا عليها بالفشل.، مثل بعض الأبطال أو البطلات الرئيسيين في إنتاجات ديزني (علاء الدين أو مولان أمثلة رمزية، الأول يتصرف مثل الوغد من أجل البقاء على قيد الحياة من الفقر، والثاني يتبنى سلوكًا ذكوريًا وحربيًا من أجل الوقوف في وجه الرجال).
وبالتالي فإن إنجاز الذات يعني القتال ضد الحتمية في العمل والأحكام المسبقة. نعم، في مجتمعنا الأبوي الذي يتمحور حول الذكورة، لا يكون الباليه في قمة سلم الرجولة، وسيدفع بيلي الصغير الثمن عندما يذهب والده وشقيقه الأكبر لتعلم شغفهما بالرقص. وهنا أيضًا تبرز مسألة الجنس والهويةبيلي إليوت، والذكاء الكبير الذي يتمتع به دالدري والسيناريو هو تجنب الاختصارات السهلة، خاصة من خلال إظهار أنه لا يوجد أي غموض حول التوجه الجنسي للبطل، على عكس صديقه المفضل، الذي من الواضح أنه واقع في حبه.
منذ دون التزييف، أنا صبي
عائلتي تبدو فقيرة
إن كون عام 1984 بمثابة خلفية للصحوة الفنية والروحية للبطل ليس من قبيل الصدفة بأي حال من الأحوال لأنه يتوافق مع إضراب عمال المناجم في إنجلترا، وهو حدث رئيسي للبلاد.إن الجمع بين القصة الصغيرة والكبيرة بهذه الطريقة يضاعف المعركةلتنفيذ بيلي، ولكن أيضًا لكل فرد من أفراد عائلته، بدءًا من الأب والأخ الأكبر، المضربين المحمومين. والفكرة اللطيفة للغاية هي ربط عصيانهم بنظام مارغريت تاتشر، التي لا تنوي شيئاً أكثر أو أقل تدمير صناعة الفحم، مع استحالة الحداد بعد وفاة والدة بيلي.
الأسرة في أزمةهنا مرة أخرى فكرة أساسية للحكايات التي جعلت رسوم ديزني الكارتونية مشهورة، والطبقة الرمادية قليلاً للفيلم، والتي أصبحت طريقة جمالية في السينما الإنجليزية.مثل كين لوتش» (وبالتالي الطبقة المؤيدة للعمال)، يبرز محنة الشخصيات.
ليس الأمر غير ضار حقًا أن يتجول بيلي في الخارج ويسعى حرفيًا إلى اكتساب الارتفاع، عن طريق التسلق على الأسطح على سبيل المثال، عندما تظل عائلته في أغلب الأحيان منعزلة وساجدة في المنزل.إنه الفرق بين الأمل الناري الذي يجسده البطل واليأس اللامبالي الذي يشعر به المقربون منه.الذين، في بعض الأحيان، يتظاهرون ضد قوى النظام (وعندما تمطر الضربات، نشعر بالثورة في داخلنا، ولكن كن مطمئنا، يمكن علاجها).
إلى جانب الرقص، التمرد
حتى قبل تصاعد السخط الشعبي، اختار بيلي تجنب الخلفية العسكرية التي تتطفل على المدينة. ويكفي أن تراه يمر بهدوء في الشارع أمام صف من رجال الشرطة مستقيمين مثل الأوتاد، لكي تفهم أنه لا يخشى السلطة. وقدرته على إخفاء كل هذا الانتشار المسلح لصالح شغفه سوف تتغلغل تدريجياً داخل منزله، مما يدفع والده وأخيه الأكبر، حتى لو لم ننسى الجدة التي فقدت الذاكرة، إلى فتح أعينهم على أهمية الاتحاد في مواجهة الشدائد.
وبالتالي فإن نظام التدريج الكامل لـ Daldry يعتمد علىالتجمع التدريجي لأفراد الأسرة في نفس المكان، في هذه الحالة غرفة المعيشة في المنزل، هي المركز العصبي لجميع التوترات. في البداية كانوا معزولين بمفردهم، ولكنهم سينتهي بهم الأمر بالتقارب مع بعضهم البعض بفضل الرقص والموسيقى. يتشكل هذا بالفعل خلال تسلسل مونتاج متوازي حيث يبدو أن بيلي ووالده وأخيه الأكبر وجدته يتفاعلون معًا وعن بعد مع الأغنيةأنا أحب الرقصةمن T. Rex (نعم، مرة أخرى، ونحن لا نشكو). ويبلغ الأمر ذروته أخيرًا عندما تنتظر العائلة بأكملها لمعرفة ما إذا كان الصبي الصغير قد اجتاز الاختبار أم لا.
تجمع عائلة إليوت
الأداء البريطاني
إذا كان بيلي مصدر إلهام للمقربين منه (ومعظم المشاهدين الشباب)، فيجب أن يكون مترجمه الفوري أيضًا لفريق الفيلم بأكمله. تم اختيار جيمي بيل من بين أكثر من ألفي مرشح، وسرعان ما أثبت نفسه على الرغم من المهمة الثقيلة الملقاة على عاتقه. "كان جدول التصوير كابوسا. كان عمرنا سبعة أسابيع فقط. ولا يمكن للأطفال العمل إلا بين الساعة 9 صباحًا و5 مساءً، ويُعفون من التصوير أيام السبت. كان على شخصية بيلي أن ترقص طوال الوقت. لذلك كان ضيقا"، قال ستيفن دالدري في مقابلة للموقعإنديفير.
وبعيدًا عن التشابه في الخلفية بين الممثل وشخصيته الخيالية، فإن جيمي بيل قادم أيضًا من شمال شرق إنجلترا ولديه موهبة في الرقص،يشير الدور نفسه إلى شخصية الشاب المعجزة الذي يقوده مهنة ويوجهه أحد الوالدين المرشد/البديل، في هذه الحالة هنا السيدة. ويلكنسون. وقد نكون مبالغين (أو لا)، لكننا ندرك مرة أخرى شيئًا عزيزًا دائمًا على كلاسيكيات الرسوم المتحركة من ديزني، حيث يجب على بطل الرواية الاعتماد على النصيحة الحكيمة من ملاكه الحارس من أجل تحقيق مصيره (ماوكلي مع باغيرا، هرقل مع فيلوكتيتيس) أو جيم هوكينز مع سيلفر، والقائمة تطول).
لا يوجد جانب
كلما تدرب بيلي أكثر مع معلمه، كلما انفتح على العالم، وتوقف عن الرقص فقط داخل الحدود الضيقة لغرفته، كما كان الحال خلال الاعتمادات الافتتاحية.ثم يصبح الفيلم قصة نجاحه، مع احترام النمط النموذجي للبطل الذي يجذب الانتباه ببطء ولكن بثبات. وكل تصميم رقص جديد يزيد من عدد جمهوره، مما يمثل مرحلة أخرى في الانبهار الذي يمارسه من حوله. أولا إنها السيدة ويلكنسون الذي اكتشفه، ثم والده، أثناء عرض ملحمي بقدر ما هو مؤثر، ثم لجنة تحكيم المنافسة التي يقوم باختبارات أداءها، وأخيرًا، الجمهور بأكمله الذي يأتي ليعجب به على خشبة المسرح كشخص بالغ.
في نوع مختلف تمامًا (على الرغم من ذلك)،البجعة السوداءكما تمكن بعد سنوات من أن يجعل بطلته قمة العرض بعبارته الأخيرة الشهيرة: “لقد كنت مثالياً!« . أن باليه تشايكوفسكي،بحيرة البجع، بمثابة إعداد للأداء النهائي الذي يتم إغلاقهبيلي إليوتبالطبع يضيف إلى تأثير المرآة بين الفيلمين. لكن على عكس أرونوفسكي، فإن دالدري لا يجعل بطل الرواية أقل محبة أو إنسانيًا كلما زاد أدائه. على العكس من ذلك، فإن موهبته والتعاطف الذي يثيره ينموان معًا.
ولد نجم
كل من ولادة بطل ملهم وممثل ملهم،بيلي إليوتولذلك يجد النغمة المناسبة بين الواقع التاريخي والحكاية. كان ستيفن دالدري متحمسًا جدًا لنجاح الفيلم لدرجة أنه حوله لاحقًا إلى فيلم موسيقي، وكشف عن ممثل شاب آخر في دور البطولة في عام 2008، وهوتوم هولاند(نعم، هذا هو المكان الذي بدأ فيه حياته المهنية). وإذا كان البعض يفضل هذه النسخة "على المسرح"، فلا يسعنا إلا أن نعود إلى النسخة المصممة للشاشة الكبيرة.
